Oberiuty - είναι ... Ομάδα Λογοτεχνίας «Συνδυάζοντας την πραγματική τέχνη»

Τέχνη, όπως και η επιστήμη, δεν έχει ποτέ σταματήσει, και η απόδειξη ότι μπορεί να εξυπηρετήσει όχι μόνο τα επιτεύγματα των καλλιτεχνών της εποχής μας. Στις αρχές του εικοστού αιώνα, η κοινωνία έχει παραιτηθεί πολλά από τα θεμέλια της πρώην ζωής, η τάση αυτή ήταν όλη η οργή, τα πεθερικά, στις κοινωνικές τάσεις και, φυσικά, στη βιβλιογραφία. Στον τομέα αυτό ένα από τα πιο ασυνήθιστο και καινοτόμο ήταν τότε oberiuty. Αυτό το είδος της σύνδεσης των συγγραφέων που εγκατέλειψαν πλήρως τις παραδοσιακές μορφές τέχνης, και τώρα θα καταλάβουν ότι έχουν ληφθεί ως υποκατάστατο.

Η εξοικείωση με την ομάδα και το έργο της

Έτσι ποιητική ένωση που ονομάζεται Oberiu προέρχεται από την Σοβιετική Ρωσία, στο Λένινγκραντ. 24η Ιανουαρίου 1928 στη Βουλή του Τύπου που πραγματοποιήθηκε μια συνάντηση, που ονομάζεται «Τρεις ώρες αριστερά», σε όλους τους συμμετέχοντες οι οποίοι έχουν ανακοινώσει την είσοδό τους στην θέση του»αριστερού" τέχνη. Η συντομογραφία σημαίνει «Συνδυάζοντας την πραγματική Τέχνη», «u», προστίθεται εδώ μόνο ως συμπλήρωμα το γράμμα. Πολλοί πιστεύουν ότι αυτό το κομμάτι αποδεικνύει την προοπτική δεδομένων ποιητές. Την ίδια ημέρα και δημοσιεύθηκε η πρώτη (και τελευταία) μανιφέστο περιλαμβάνονται η απόρριψη των συμβατικών μορφών τέχνης και εξασφαλίζει νέες λογοτεχνικές απόψεις. Από τώρα και στο εξής, τη δημιουργικότητα oberiutov έγινε avant-garde, στο ποίημα υπάρχει μια νέα έννοια, η οποία επικεντρώθηκε σε υπαρξισμό και άλλα παγκόσμια ζητήματα της ανθρωπότητας.

Η ιστορία της δημιουργίας

Oberiuty - μια συλλογική ονομασία, η οποία ήταν επίσημα δεσμευμένη για ποιητές το 1928, αλλά θα πρέπει να πούμε ότι αυτές οι τάσεις εμφανίστηκαν στην βιβλιογραφία και πριν από αυτή τη φορά. Ξεκινήστε τη διαμόρφωση των λογαριασμών της ομάδας για το 1925, όταν οι ποιητές Harms, Vvedensky, Ζ και Bakhterev ενωμένοι με το ψευδώνυμο «Chinar». Ένα χρόνο αργότερα, το όνομα άλλαξε σε «αριστερή πλευρά», και ακόμα αργότερα άλλαξε σε «η Ακαδημία άφησε τα κλασικά.» Το 1928, το βράδυ της 24ης Ιανουαρίου στη Βουλή του Τύπου ήταν μια συνάντηση των «τριών ωρών αριστερά» στην οποία το όνομα που θα επιλεγεί τελικά - «Ποιητές oberiuty» και τοποθετήθηκε στον κατάλογο των συμμετεχόντων.

• Πρώτη ώρα - οι ποιητές ενταχθούν στην ομάδα: A. Vvedensky, Ν Ζ, D. Harms, J. Bakhterev, Κ κόλπου.
• Η δεύτερη ώρα - του έργου με βάση την ιστορία «Elizaveta Μπαμ με» που έγραψε ο Δανιήλ Kharms.
• Η τρίτη ώρα - για να δείτε την τοποθετημένο ταινία «Φέτα και ζάρια», το οποίο δημιούργησε το Alexander Razumovsky.

Τα μέλη και οι υποστηρικτές της avant-garde τέχνη

Συλλογή «Τρεις ώρες αριστερά» Oberiu έγγραφο ο πυρήνας της θεμελίωσης. Αργότερα αποτέλεσε μέρος του οποίου τα μέλη ενταχθεί επίσημα στην ομάδα. Έτσι, από το 1928 oberiuty - είναι D. Harms, J. Bakhterev, Κ Vaginov Vvedensky, Ν Ζ, Yu Vladimirov και Doyvber Levin. Το έργο αυτών των ανθρώπων βασίστηκε κυρίως στην αποτυχία του «δυσνόητο» γλώσσα από σύνθετο λογοτεχνικό επαναστάσεις και δεξιώσεις. Κατά τον πυρήνα θέσει το γκροτέσκο, παράλογο και παράλογο. Φυσικά, στη δημόσια μάζα παρόμοιες τάσεις προκάλεσε αρνητική αντίδραση, ειδικά στην άρχουσα ελίτ της χώρας. Ωστόσο, μεταξύ των δημιουργικούς ανθρώπους της ομάδας oberiutov βρήκε στήριξη. Μοιραστείτε τις δημιουργικές τους απόψεις θα μπορούσε: συγγραφέας Εβγκένι Shvarts, ποιητή Νικολάι Oleynikov, οι φιλόλογος Νικολάι Khardzhiev φιλόσοφοι Leonid Lipavsky και Yakov Druskin. Υποστήριξη βρέθηκε από την πλευρά των καλλιτεχνών: Pavel Μανσούροφ, Καζιμίρ Μαλέβιτς, Πάβελ Φιλόνοφ, Βλαντιμίρ Sterligov και κανό κοινότητα ΠΣΕ, καλλιτέχνης Alisa Poret και η Τατιάνα Glebova.

φιλοσοφία

Στο μανιφέστο του, συγγραφείς oberiuty δημοσίως δήλωσε: «Ποιοι είμαστε; Γιατί μας ... Είμαστε - ποιητές της νέας τεχνολογίας και μια νέα στάση. Η έννοια της τέχνης και λέξεις δημιουργικότητά μας βαθαίνει και διευρύνεται σημαντικά, αλλά δεν καταστράφηκε. Κάθε αντικείμενο στην πρώτη θέση καθαρίζεται από το φλοιό, λογοτεχνικό και κάθε μέρα, και μόνο μετά από να γίνει μια δημιουργία. "

Προπύργιο για τους ποιητές άρχισε στις αρχές, όπως η έλλειψη λογικής, ομιλίας και της γλώσσας ανωμαλίες, γραμματικά λάθη, κατακερματισμένη, ή samooproverzhenie σχετικότητας. Η ουσία της αυτό το τέχνασμα είναι ότι κάθε επόμενο κομμάτι του κειμένου να αντικρούσει την προηγούμενη, η οποία, με τη σειρά του, δεν αποσύρονται. Ως παράδειγμα μπορούμε να θεωρήσουμε την ιστορία «The Blue Notebook Νο 10», ο οποίος έγραψε Δανιήλ Kharms. Ξεκινήστε ως εξής: «Υπήρχε ένα κόκκινο μαλλιά άνθρωπος ....» Μετά έγινε γνωστό ότι ο άνθρωπος αυτός δεν είχε τα μαλλιά, δεν τα αυτιά, τη μύτη δεν - τίποτα.

«Η πέμπτη τιμή»

Οι συγγραφείς είναι γνωστό ότι υπάρχουν τέσσερις τιμές του θέματος, συμπεριλαμβανομένων συναισθηματική, περιγραφική, και το επιθυμητό αισθητικό. Ωστόσο, ήταν απαραίτητο να δημιουργήσουμε κάτι που θα εξασφάλιζε η ίδια η ύπαρξη του αντικειμένου - έτσι αντανακλάται oberiuty. Αυτό υποτίθεται ότι είναι μια τιμή που θα απελευθέρωνε ένα αντικείμενο από διαφορετικές εξαρτάται από τις σχέσεις και θα καθιστούσε ανεξάρτητη. Θεωρητικά, αυτή η πτυχή είναι δύσκολο να κατανοήσουμε, γιατί το έργο αυτό βασίζεται στην παράλογη θεωρία, έτσι και τώρα θα δούμε ένα συγκεκριμένο παράδειγμα. Vvedensky ποίημα «Για την άκρη της επιστολής πήρε, και ήθελα να θέσω το υπουργικό συμβούλιο πάτωμα», μας δείχνει ξεκάθαρα την παρουσία των «πέμπτη τιμές.» Εδώ, κάθε λέξη μπορεί να θεωρηθεί ως ξεχωριστό θέμα και αντικείμενο, με τη σειρά του, ως ξεχωριστή λέξη.

δημιουργία

Oberiutov πειράματα στη βιβλιογραφία είναι αρκετά ποικίλλει στην προσέγγισή τους. Κάθε συγγραφέας έχει «μάρκες» τους, το ύφος και την κατεύθυνση του. Συγκεντρώνει ποιητές, ίσως, η γενικευμένη έλλειψη λογικής, η οποία καταστρέφει εντελώς τα στερεότυπα της λογοτεχνίας. Μια παρόμοια τάση μας κάνει να δούμε τη μεγάλη εικόνα μέσα από το πρίσμα του γκροτέσκο, για να το δούμε εντελώς διαφορετικά από ό, τι η κλασική έκδοση. Επιπλέον, η απουσία της αλληλουχίας των γεγονότων, ασυνήθιστα λογοτεχνικά συσκευές και πολλά «λάθη» φτιάξετε το δικό σας πρόγραμμα ανάγνωσης μυαλό να συγκρίνετε όλα τα μέρη της συνολικής εικόνας. Καλά, τώρα ήρθε η ώρα να εξοικειωθούν με τα χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας ενός από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ομάδας των συγγραφέων.

Αλέξανδρος Vvedensky - ποιητής oberiutov

Ο συγγραφέας είναι το πιο σημαντικό μεταξύ των εκπροσώπων αυτού του ρεύματος, και όλα αυτά χάρη στο γεγονός ότι το έργο του όσο το δυνατόν πλησιέστερα προς τα κλασικά και αντίληψη φωτός. Κυρίως Vvedenskii λειτουργεί με τη δομή της ίδιας της γλώσσας. Οι δημιουργίες του είναι οι συνήθεις διαστάσεις (όπως Πούσκιν, για παράδειγμα), δεν έχουν μια σύνθετη ποιήματα, κρέμονται φράσεις και απόκρυφες όρους. Λεξιλόγιο απλή ομιλία μοτίβα πολύ κοινές λέξεις ομοιοκαταληξία οδυνηρά απλό, και είναι εύκολο να θυμάστε. Φαίνεται να είναι διαφανές στα ποιήματά του, σωστά και με σαφήνεια, αλλά κάτι άπιαστο κάνει ο αναγνώστης τελικά συνειδητοποιήσει τι συνέβαινε. Το γεγονός ότι ο ποιητής χρησιμοποιεί μια εντελώς απροσδόκητη στροφές της φράσης, που συνδυάζει λέξεις που δεν είχαν ποτέ πριν βρισκόταν μαζί, σχηματίζοντας έτσι neformuliruemy αόριστη έννοια.

Αλίμονο, ήταν αξιοθρήνητη καρέκλα

Σε μια καρέκλα που καθόταν aul

Σε αυτό κορ ένα μεγάλο ασθενή,

Κάθισε με την πλάτη του στο σαλόνι.

Είδε το ποτάμι και το δάσος,

Σε περίπτωση που βούρλα Sturt αλεπού.

Harms

Δημιουργία του ποιητή, αλλά λιγότερο δημοφιλής από την προηγούμενη, βασίζεται κυρίως στην σημασιολογική ανοησίες. Με πολλούς τρόπους, παρόμοιο με το Δανιήλ Kharms, Vvedensky - συνδυάζει, επίσης, παράλογο με κάθε άλλα λόγια, δημιουργεί μια ψευδαίσθηση του νοήματος. Διαβάζοντας τα ποιήματά του, με την πρώτη ματιά, φαίνεται ότι τα πάντα είναι σαφής και κατανοητή. Αλλά μόλις τελειώσετε την τελευταία γραμμή του περιεχομένου έχει χαθεί, είναι απαραίτητο να ξαναδιαβάσει, περισσότερο από μία φορά, προκειμένου να συλλάβει έστω και ένα κλάσμα του τι ο συγγραφέας προσπαθεί να μεταδώσει. Το δεύτερο χαρακτηριστικό, το οποίο χαρακτηρίζεται από Harms δημιουργικότητα - είναι «ανοησίες». Δημιουργεί νέες λέξεις, δώστε τους το ποίημα, και η εύρεση εκείνων σε μια συγκεκριμένη γραμμή, είναι δυνατόν να μαντέψει τη σημασία τους.

Περπάτησα κατά μήκος της λίμνης το χειμώνα
Οι γαλότσες,
το καπέλο
Και τα ποτήρια.
Ξαφνικά, το ποτάμι σάρωσε κάποιος
σε μέταλλο
άγκιστρα.

Έτρεξα στο ποτάμι σύντομα,
Και που να τρέχει στο δάσος,
Για τα πόδια Έχω επισυνάψει δύο πίνακες,
έσκυψε
αναπήδησε
Και εξαφανίστηκε.

πεζογραφία Harms

Αυτό oberiutov φήμη στην εποχή του, όχι μόνο ως ποιητής αλλά και ως συγγραφέας θεατρικών έργων και διηγήματα. Όπως oberiutov ποίηση, πεζογραφία Harms φορούσε παράλογο χαρακτήρα βασίστηκε στην νόημα φράσεις, γεγονότα που δεν έχουν σχέση μεταξύ τους, και συχνές αλλαγές της διάθεσης. Ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό των ιστοριών του έγινε θέματα των νοικοκυριών. Τραγελαφικό έφερε διαφορετικές καταστάσεις που μπορεί να συμβεί στο κατάστημα με το σιδηροδρομικό σταθμό, κατά τη διάρκεια του δείπνου ή κοινωνική εκδήλωση. Κάθε διάλογος στα έργα των συγγραφέων που εκπροσωπούνται σε ένα είδος που δεν είχε όνομα, αλλά ήταν σαφώς το αντίθετο από το συνηθισμένο μας στυλ της παρουσίασης.

Νικολάι Zabolotsky

Ζ του λογοτεχνικού δημιουργίες συνδυάζουν ασυνήθιστο ακόμα και λίγο γελοίο μεταφορές, οι οποίες, όμως, ενωμένοι σε μια σαφή έννοια. Έχοντας διαβάσει το ποίημα του μέχρι το τέλος, ο αναγνώστης έχει επίγνωση της φύσεως και του αντικειμένου της, κατάλαβε τι είχε σταλεί για να την πένα του συγγραφέα. Ωστόσο, το ίδιο το έργο είναι κυριολεκτικά ξεχειλίζουν από υπερβολή, συγκρίσεις άτυπα, ανθρωπόμορφα όχι μόνο τα ζώα, αλλά και αντικείμενα καθημερινής χρήσης, τα φυσικά φαινόμενα. Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι η τελευταία σκέψη ή έννοια του στίχου δεν είναι πάντα προβλέψιμη. Ζ του έργα είναι μεταξύ εκείνων που θα σας κρατήσει σε αγωνία μέχρι την τελευταία στιγμή, και μόνο στο τέλος θα είστε σε θέση να καταλάβει τι είχε γραφτεί όλα υψηλότερο σημασιολογική μορφή.

Κοιτάξτε: Δεν χορεύουν, δεν είναι μεταμφίεση,
Εδώ, η νύχτα με τα πόδια στην τύχη,
Εδώ το κρασί είναι αγνώριστος,
Πετώντας παπαγάλος γέλιο.

Νικολάι Oleynikov

Ποίηση της oberiutov έχει μια πολύ βαθιά και πολύ διαισθητική αίσθηση στον αναγνώστη. Παρά την αλληγορία, μεταφορά και συμβολισμό, ο συγγραφέας μεταφέρει επιδέξια την ουσία της σκέψης του και διαμορφώνει το σε ένα απλό rhymed αποχετεύσεις. Σε μεγάλο βαθμό Oleinikova εργασία μπορεί να περιγραφεί ως μια παρωδία, στο οποίο γελοιοποιεί τις διάφορες αδυναμίες των ανθρώπων ή των συστημάτων, ή μας δείχνει το λάθος πλευρά της ζωής, θέτει πολύ σημαντικά ζητήματα, ακόμη και τραγικές. Το πιο εντυπωσιακό από τα έργα του θεωρείται «κατσαρίδα». Αυτό το ποίημα, το οποίο μας λέει για την τραγική μοίρα του εντόμου, το οποίο έχει αποτελέσει αντικείμενο για πειράματα. Κατσαρίδα ασήμαντο για τον άνθρωπο, αλλά ο συγγραφέας μας λέει ότι είναι επίσης ένα ζωντανό, επίσης, έχει μια ψυχή και θέλει να ζήσει.

- Μια κατσαρίδα κάθεται σε ένα ποτήρι,
Foot κοκκινομάλλα χάλια.
Συνελήφθη. Είχε παγιδευτεί.
Και τώρα που είναι σε αναμονή για την εκτέλεση.

- Κατσαρίδα πιέζεται στο γυαλί

Και αναζητούν, χωρίς ανάσα.

Ο ίδιος δεν θα είχε κανένα φόβο του θανάτου,
Αν είχα γνωστό ότι υπάρχει μια ψυχή ...

συγχρόνους κριτική

Η ύπαρξη των ενώσεων πραγματική τέχνη θέσει σε κίνδυνο τις νέες πολιτικές και κοινωνικές τάσεις της Σοβιετικής Ρωσίας. Στο Λένινγκραντ κορυφαίους εκδοτικούς οίκους μέλη της ομάδας που έλαβε πολλές αρνήσεις, ο τύπος είναι σιωπηλή για την ύπαρξή τους, και αργότερα ονομάζεται προδότες, εχθρούς και τους κατασκόπους. Το 1930, πέρασε την τελευταία δημόσια εμφάνιση, στο οποίο οι στίχοι είχαν διαβάσει oberiutov, καθώς και ένα ψυχαγωγικό πρόγραμμα που διαθέτει μάγος βράχια Pastukhof. Προς τιμήν του ήρθε μια καταστροφική άρθρο της εφημερίδας «Αλλαγή», στην οποία η δράση αυτή ονομάζεται «δυσνόητο juggling,» και όλοι όσοι εμπλέκονται σε αυτό - τους αντιπάλους του προλεταριάτου και τους συνωμότες. Στη συνέχεια ακολούθησε παρόμοια αρνητικά σχόλια και κριτικές που οδήγησε σύντομα πάει στις δημόσιες αρχές να αναλάβουν αποφασιστική δράση.

Καταστολή και δίωξη

Το 1931, ο Σύλλογος πραγματική τέχνη έπαψε επίσημα να υπάρχει. Harms, Vvedensky και Bakhterev συνελήφθη στις κρατικές επιχειρήσεις, και στη συνέχεια απελάθηκε χωρίς δικαίωμα περαιτέρω επιστρέψει. Τα υπόλοιπα μέλη της ομάδας συνέχισαν να εργάζονται, αλλά δεν εκτελείται και δεν έχει δημοσιευθεί προηγουμένως. Τέλος, το 1941-1942 έχασαν τη ζωή τους Vvedensky και Kharms, και ήρθε να μας γη πόλεμος στοίχισε τη ζωή του Levin και Lipavsky. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Νικολάι Oleynikov γυρίστηκε το 1937. Το υπόλοιπο oberiuty ήταν κλειδωμένα στο Λένινγκραντ, η οποία είναι συνεχώς εκτεθειμένοι σε επίθεση και επιθέσεις από τους Ναζί. Υπό αυτές τις συνθήκες, έχουν πολλά επιτεύγματα χαθεί συγγραφείς, κάηκαν και έχασε το σύνολο του έργου, μια συλλογή ποιημάτων και ατομικά επιτεύγματα. Λόγω αυτών των γεγονότων, οι ενήλικες μόνο γραπτώς Γιούρι Vladimirov, η οποία έχει φτάσει τις μέρες μας, ήταν «Αθλητής». Παιδαριώδη έργα Levin ήταν εντελώς χαθεί, καθώς και τη δημιουργία πεζογραφία Vvedensky, συμπεριλαμβανομένης της εικονική ιστορία «Δολοφόνοι, σας ανόητοι.»

«Ξεπαγώστε»

Μετά το 1956, οι άνθρωποι σταδιακά άρχισε να αναβιώσει μια φορά το χαμένο έργα των μεγάλων ποιητών και συγγραφέων. Αρχίσαμε να δημοσιευθεί παιδιών ποίημα Harms και Vvedensky. Είχαν δημοσιευθεί όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στη Δύση, χάρη στις προσπάθειες Vladimira Erlya και Michael Meylaha. Τέλος, η απαγόρευση της εργασίας των oberiutov γυρίστηκε στα χρόνια της περεστρόικα, όταν σοβιετική λογοκρισία έχασε τη σημασία της και τη δημιουργική σειρά έχει επεκταθεί σημαντικά. Λέγεται ότι ένας από τους ποιητές της αυτή η ομάδα - Igor Bakhterev, μπόρεσε να καταλήξει σε όλα αυτά τα χρόνια και κράτησε τους δημιουργικές ικανότητες μέχρι τη στιγμή του θανάτου του, το 1996. Το έργο του άρχισε να δημοσιεύει ήδη από τη δεκαετία του '70, με την εκτύπωση, όχι μόνο τα παλιά επιτεύγματα, αλλά και νέα έργα. Στο 80ο και στο πρώτο μέρος 90 είναι συνέχισε να συνθέτει, χωρίς να αλλάξει το στυλ της avant-garde.

Oberiuty για τα παιδιά

Λόγω του γεγονότος ότι η συσχέτιση της πραγματικής τέχνης συγγραφείς ήταν συνεχώς υπό επιτήρηση των απειλών και καταστολής από την κυβέρνηση, πολλοί από αυτούς έχουν περάσει, να το πω έτσι, στην παιδική δημιουργικότητα θέση. Ειδικότερα, Vvedensky, Harms, Bakhterev, Vladimirov και Ζ γράφουν ενεργά ποίησης για τα παιδιά, τα οποία ήταν πιο απλή και εύκολη από ό, τι δημιουργίες για ενήλικο κοινό. Αλλά, παραδόξως, ακόμα και σε τόσο αθώα με την πρώτη ματιά δημιουργία είναι τραγικό ή σατιρική πρόθεση των συντακτών. αργότερα έγινε ένας από τους λόγους που έκαναν τη σύλληψη των κύριων ακτιβιστές της λογοτεχνικής ομάδας.