Ανά Κορνέλ: βιογραφία και τα έργα

Ανά Κορνέλ - ο διάσημος Γάλλος θεατρικός συγγραφέας και ποιητής του XVII αιώνα. Είναι ο ιδρυτής της κλασικής τραγωδίας στη Γαλλία. Επιπλέον, Cornell έχει γίνει δεκτή στις τάξεις των μελών της Γαλλικής Ακαδημίας, η οποία είναι πολύ υψηλή διάκριση. Έτσι, αυτό το άρθρο θα αφιερωθεί στη βιογραφία και το έργο του πατέρα του γαλλικού δράματος.

Ανά Κορνέλ: βιογραφία. αρχή

Γενέτειρα του συγγραφέα έκτης Ιούνη 1606 στη Ρουέν. Ο πατέρας του ήταν δικηγόρος, δεν είναι έκπληξη το γεγονός ότι Pierre εστάλη να σπουδάσει νομικά. Ο νεαρός είναι τόσο μεγάλη επιτυχία σε αυτόν τον τομέα, ακόμη και πήρε την πρακτική advokatstvuyu του. Ωστόσο, σε αυτά τα χρόνια, Corneille ήταν να προσελκύσει τις καλές τέχνες - έγραψε ποίηση, αγαπούσε παραστάσεις περιοδείες σε όλη τη Γαλλία ενεργεί θίασο. Και ήθελε να πάρει στο Παρίσι - το πολιτιστικό κέντρο της χώρας.

Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ανά Κορνέλ έχει ήδη αρχίσει να κάνουν τα πρώτα λογοτεχνικά έργα στο είδος δράματος. Το 1926 παρουσιάζει το πρώτο του έργο, μια κωμωδία σε ποιήματα «Μελίτα», δεν είναι ιδιαίτερα γνωστή σε αυτά τα χρόνια, ο ηθοποιός Γ Montdory, ο οποίος ηγήθηκε της truppkoy θέατρο, ταξιδεύει στη γαλλική ύπαιθρο με μια περιήγηση.

Παρίσι

Mondar άρεσε το έργο, και το έβαλε στο ίδιο έτος. «Μελίτα» ήταν μια τεράστια επιτυχία, η οποία επέτρεψε στους ηθοποιούς και ο συγγραφέας τον εαυτό του για να μετακομίσει στο Παρίσι. Εδώ Montdory συνέχισε να συνεργάζεται με Corneille και να θέσει μερικά από τα έργα του: «την τύχη Gallery», «χήρα», «Royal Square», «σουμπρέττα».

1634 ήταν ένα σημείο καμπής για την Montdory και για Corneille. Το γεγονός ότι Richelieu, δώστε προσοχή στα έργα του Corneille, Montdory επέτρεψε να οργανώσει στο Παρίσι το θέατρο, το οποίο ονομάζεται «Mare». Αυτή η άδεια παραβιάζεται «Βουργουνδίας ξενοδοχείο» μονοπώλιο του θεάτρου, ο μόνος μέχρι αυτό το σημείο αυτής της μητροπολιτικής ιδρύματος.

Από την κωμωδία στο δράμα

Αλλά Richelieu δεν σταμάτησε μόνο για την επίλυση ενός νέου θεάτρου, που περιλαμβάνεται επίσης Corneille στις τάξεις των ποιητών, ο οποίος έγραψε ένα θεατρικό έργο που ανατέθηκε από τον ίδιο τον Καρδινάλιο. Ωστόσο, ανά Κορνέλ μάλλον άφησε γρήγορα στις τάξεις της ομάδας, γιατί ήθελε να βρει το δικό τους δημιουργικό τρόπο. Την ίδια στιγμή αρχίζουν να αλλάζουν σταδιακά τον ποιητή παιχνίδι - ένα τα φύλλα του κόμικ, οι δραματικές στιγμές ενισχύεται και τραγική αρχίζουν να εμφανίζονται. Κωμωδία Corneille σταδιακά μετατραπεί σε κωμικοτραγική. Όλο και περισσότερο, ο συγγραφέας πηγαίνει στο επιλεγμένο στην αρχή του είδους δημιουργικότητα.

Και τέλος, ανά Κορνέλ συνθέτουν την πρώτη πραγματική τραγωδία του. Αυτή η «Clitandre» και «Μήδεια», με βάση την ελληνική επική. Αυτό ολοκληρώνει το δημιουργικό στάδιο παίζουν «Illusion», σε αντίθεση με το υπόλοιπο του έργου του ποιητή. Είναι δραματουργός στρέφεται προς το θέμα του θεάτρου και της δράσης της αδελφοσύνης. Παρ 'όλα αυτά, η παράδοση της γραφής στο στίχο Corneille δεν άλλαξε ακόμη και σε αυτό το έργο.

Η τραγωδία του «Σιντ»

Ωστόσο, μετά την τραγωδία, που ο Γάλλος ποιητής που δημιουργήθηκε το 1636, ήταν ένα σημείο καμπής για την ιστορία όλου του κόσμου δράμα. Ήταν η παράσταση «Σιντ». Σε αυτό το έργο, η πρώτη φορά που υπήρξε μια σύγκρουση, η οποία θα καταστεί υποχρεωτική για την κλασική τραγωδία - η σύγκρουση ανάμεσα στο καθήκον και το συναίσθημα. Η τραγωδία είχε απίστευτη επιτυχία με το κοινό και έφερε στο δημιουργό του, καθώς και το θεατρικό θίασο άνευ προηγουμένου φήμη. Πόσο μεγάλο βαθμό ήταν η δημοτικότητα μπορεί να κριθεί από το γεγονός ότι μετά τη δήλωση του «Σιντ» Corneille δόθηκε ο τίτλος του άρχοντα, που για τόσο καιρό ονειρευόταν και συνταξιούχος από Καρδινάλιος Ρισελιέ. Ωστόσο, η πρώτη προσπάθεια για να γίνει μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας ήταν ανεπιτυχής. Μόνο το 1647 ο ποιητής τιμήθηκε με αυτή την τιμή.

Θεωρητικές εργασίες και η επιστροφή στη Ρουέν

Ο ίδιος αρχίζει την εργασία για τη θεωρία της τραγωδίας ως είδος ανά Κορνέλ. δημιουργικότητα του συγγραφέα αυτή την περίοδο είναι γεμάτη με διάφορα δημοσιογραφικά άρθρα σχετικά με το θεατρικό θέμα. Για παράδειγμα, το «Λόγος σχετικά με τη δραματική ποίηση», «Λόγος περί των Τριών Ones», «Λόγος για την τραγωδία» και ούτω καθεξής .. Όλα αυτά τα δοκίμια είχαν δημοσιευθεί το 1660. Αλλά ο ποιητής δεν σταμάτησε μόνο στις θεωρητικές εξελίξεις, ο ίδιος προσπάθησε να τους φέρει στη σκηνή. Παραδείγματα της μεγάλη επιτυχία, τέτοιες προσπάθειες έχουν γίνει μια τραγωδία «Σίνα», «Οράτιος» και «Polyeuctus».

Όταν το 1648 στη Γαλλία, ξεκινώντας εκδηλώσεις του Fronde (κίνημα ενάντια στην απόλυτη εξουσία), Corneille να αλλάξετε την κατεύθυνση των παιχνιδιών του. Επιστρέφοντας στο είδος της κωμωδίας, που κάνει τη διασκέδαση του αγώνα για την εξουσία. Τα έργα αυτά περιλαμβάνουν την παράσταση «Ηρακλή», «Rodoguna» «Nycomed».

Σταδιακά, όμως, το ενδιαφέρον για το έργο του Corneille πεθαίνει και η παραγωγή του «Pertarita» μετατρέπεται σε γενικές γραμμές σε αποτυχία. Μετά από αυτό, ο ποιητής αποφασίζει να επιστρέψει στη Ρουέν, στην απόφαση να εγκαταλείψει τη λογοτεχνία.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του

Αλλά μετά από επτά χρόνια, ο Γάλλος ποιητής δέχεται (το 1659) μια πρόσκληση για να επιστρέψει στο Παρίσι από τον Υπουργό Οικονομικών. Με Corneille φέρνει νέα δουλειά του - μια τραγωδία «Οιδίπους».

Τα επόμενα 15 χρόνια είναι το τελικό στάδιο του συγγραφέα. Εκείνη τη στιγμή, γυρίζει προς το είδος της πολιτικής τραγωδίας. «Otto», «Σερτώριος», «Αττίλα», κ.λπ. Ωστόσο, δεν ήταν δυνατόν να επαναλάβει την προηγούμενη επιτυχία του Corneille. Αυτό οφείλεται κυρίως στο γεγονός ότι το Παρίσι έχει ένα νέο είδωλο δράμα - ήταν Zhan Rašín.

Οι ακόλουθες 10 χρόνια Corneille δεν γράφει θεατρικά έργα. Ο ποιητής πέθανε στο Παρίσι 1 Οκτώβρη του 1684, σχεδόν ξέχασε το κοινό του.