Γλύπτης Donatello: βιογραφία, έργα, φωτογραφίες

Donatello - είναι μια ιταλική γλύπτης, ένας εκπρόσωπος της εποχής της πρώιμης Αναγέννησης, το σχολείο της Φλωρεντίας. Σχετικά με τη ζωή και το έργο του θα συζητηθεί σε αυτό το άρθρο. Βιογραφικό του συγγραφέα δεν είναι γνωστή με λεπτομέρειες, ώστε να είναι δυνατό να παρουσιάσει μόνο για λίγο.

Σύντομα βιογραφικά στοιχεία για τον γλύπτη Donatello

Το μέλλον γλύπτη Donatello γεννήθηκε στη Φλωρεντία το 1386, ο γιος του Nikollo Di Betto Bardi - πλούσια λανάρι μαλλί. Σπούδασε στα χρόνια 1403-1407 στο εργαστήριο ενός άντρα με το όνομα του Lorenzo Ghiberti. Εκεί έμαθε, ιδίως, την τεχνική Χύτευσης χαλκού. Στο έργο του γλύπτη ήταν πολύ επηρεασμένος από την εξοικείωση με το άλλο μεγάλο άνδρα - Filippo Brunelleschi. Γκιμπέρτι και Brunelleschi παρέμεινε πιο κοντινό οδηγό δια βίου φίλους.

Dzhordzho Vazari είπε ότι ο γλύπτης Donatello ήταν ένας πολύ γενναιόδωρος άνθρωπος, πολύ ευγενικό, αντιμετωπίζονται φίλους πολύ καλά, ποτέ δεν αποδίδουν σημασία στα χρήματα. οι μαθητές και οι φίλοι του είχαν ληφθεί από τον ίδιο όσο χρειάζεται.

Η πρώιμη περίοδο της δημιουργικότητας

Η δραστηριότητα του γλύπτη στις αρχές της περιόδου, στα 1410s, συνδέθηκε με τις δημοτικές αποφάσεις, οι οποίες θα παρέχονται για να διακοσμήσουν διάφορα δημόσια κτίρια στη Φλωρεντία. Για κτίρια ή San Michele (πρόσοψη) εκτελεί μια Donatello άγαλμα του Αγίου George (το χρονικό διάστημα από το 1415 έως το 1417) και του Αγίου Mark (1411-1413). Το 1415, ολοκληρώνει το άγαλμα του Αγίου Ιωάννα Evangelista, στολίζουν τον καθεδρικό ναό της Φλωρεντίας.

Η κατασκευή της Επιτροπής κατά το ίδιο έτος για τη διακόσμηση του Campanile εντολή να εκτελέσει το άγαλμα του Donatello προφήτες. Πάνω οδηγός δημιουργίας τους εργάστηκε για σχεδόν δύο δεκαετίες (από το 1416 στο 1435). Πέντε στοιχεία βρίσκονται στο Μουσείο καθεδρικό ναό. «Δαβίδ» άγαλμα και οι προφήτες (περίπου 1430-1432 ετών) εξακολουθεί να συνδέεται σε μεγάλο βαθμό με τον τότε αργά γοτθικής παράδοσης. Περισπασμούς διακοσμητικό ρυθμό υποδεέστερη σχήμα, απόλυτα ομοιόμορφη θεραπεία προσώπου και σώματος που καλύπτεται με βαριά ρούχα. Αλλά ακόμη και σε αυτές τις δημιουργίες που προσπαθεί να μεταδώσει ένα νέο ιδανικό της ηλικίας του - την ηρωική προσωπικότητα - Donatello. έργα του γλύπτη δημιουργήσει μια ποικιλία θεμάτων, στα οποία εκδηλώνεται αυτό το ιδανικό. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητή στην ανακοίνωση της εικόνας. Mark (1412), St. George (1415), καθώς και Αββακούμ και ο Ιερεμίας (χρόνια της δημιουργίας - 1423-1426). Σταδιακά σχηματίζει γίνει σαφές, καθίστανται αναπόσπαστο όγκοι, πορτραίτο αντικατέστησε τις τυπικές εκφράσεις του προσώπου, και οι πτυχώσεις των ενδυμάτων ντύσει το σώμα φυσικά, δεύτερη κίνηση και την κάμψη της.

John XXIII Τάφος

Γλύπτης Donatello δημιουργεί μαζί με Michelozzo τάφο του Ιωάννη XXIII κατά την περίοδο 1425-1427. Έχει γίνει ένα κλασικό παράδειγμα για το ότι χρησιμοποιήθηκαν για τα επόμενα τάφοι που ανήκουν στην Αναγέννηση. Η μακροχρόνια συνεργασία μεταξύ των δύο γλύπτες αρχίζει με αυτό το έργο.

Casting στοιχεία από μπρούντζο

Donatello στις αρχές της δεκαετίας του 1420, η αναφέρεται στη χύτευση των στοιχείων χάλκινο. Σε αυτό το υλικό, το πρώτο του έργο - ένα άγαλμα του Λουδοβίκου της Τουλούζης, ο οποίος διέταξε να τον στο 1422 για να διακοσμήσετε την θέση στην Ή San Michele. Αυτό είναι ένα από τα πιο αξιόλογα μνημεία, τα οποία αντανακλούν την κατανόηση της ιερότητας της προσωπικής κατόρθωμα, επικράτησε στην Αναγέννηση.

Άγαλμα του Δαβίδ

Η κορυφή της δημιουργικότητας του πλοιάρχου στην τέχνη του χαλκού είναι το άγαλμα του Δαβίδ, που δημιουργήθηκε γύρω από 1430-1432 χρόνια. Έχει σχεδιαστεί, σε αντίθεση με την μεσαιωνική γλυπτική στο ταξίδι μετ 'επιστροφής. Μια άλλη καινοτομία ήταν το θέμα της γυμνό, στο οποίο απευθύνεται Donatello. Γλύπτης David απεικονίζεται γυμνός, όχι ρόμπες, όπως ήταν το έθιμο πριν, την πρώτη φορά από το Μεσαίωνα ως ρεαλιστικά και σε τόσο μεγάλη κλίμακα.

Άλλα έργα του Donatello, σχετικά με το 1410-ου - αρχές της δεκαετίας του 1420 - το σχήμα ενός λιονταριού σκαλισμένα από ψαμμίτη - το έμβλημα της Φλωρεντίας, ένα ξύλινο σταυρό για την εκκλησία της Santa Croce, το χάλκινο λειψανοθήκη της εκκλησίας Ognissanti, χάλκινο άγαλμα, που βρίσκεται στο Εθνικό Μουσείο της Φλωρεντίας που ονομάζεται «Amorin Άττις», η οποία είναι, προφανώς, η εικόνα των αρχαίων θεοτήτων της γονιμότητας Πρίαπος.

Τα έργα με την τεχνική της ανακούφισης

Τα πειράματα με την τεχνική της ατέλειας στη Donatello ήταν επίσης επαναστατικό. Η αναζήτηση για την γλύπτη ρεαλιστική εικόνα illusionary χώρο οδηγεί στη δημιουργία του πεπλατυσμένο τοπογραφίας, όπου το βάθος εντύπωση εκτελείται χρησιμοποιώντας όγκους διαβάθμιση. Ενισχύει τη χωρική ψευδαίσθηση της χρήσης των μεθόδων της άμεσης προοπτικής. «Σχέδιο» σμίλη, γλύπτης παρομοιαστεί με τον συγγραφέα της ζωγραφικής του καλλιτέχνη. Θα πρέπει να σημειωθεί εδώ έργα όπως «Η Μάχη του Γεωργίου και της Δράκος», «Pazzi Madonna», «Γιορτή του Ηρώδη», «Ανάληψη της Θεοτόκου» και άλλα. Αρχιτεκτονικά φόντο το γραφικό τοπίο του οδηγού εμφανίζεται, χρησιμοποιώντας τους κανόνες της άμεσης προοπτικής. Ήταν σε θέση να κάνει αρκετές χωρικές ζώνες στις οποίες οι χαρακτήρες είναι.

Ένα ταξίδι στη Ρώμη, τη δεύτερη περίοδο της Φλωρεντίας

Γλύπτη Donatello κατά την περίοδο από Αύγουστο 1432 έως 1433ο Μαΐου στη Ρώμη. Εδώ και Brunelleschi obmeryaet μνημεία της πόλης, εξερευνώντας την αρχαία γλυπτική. Οι κάτοικοι, σύμφωνα με το μύθο, θεωρούνται δύο φίλοι των κυνηγών. Ρωμαϊκή εντυπώσεις αποτυπώθηκαν σε έργα όπως ιερό διαμορφωθεί για Capella del Sacramento ανέθεσε Eugene IV (Πάπα), «Ευαγγελισμός» (αλλιώς -. Βωμό Cavalcanti, δείτε τις φωτογραφίες παρακάτω) Τραγουδώντας κερκίδα ενός Φλωρεντίας συμβουλίων και εξωτερικό Τμήμα, γίνεται για τον καθεδρικό ναό στο Πράτο (ώρα της δημιουργίας - 1434 - 1438 χρόνια).

Donatello επιτυγχάνει πραγματική κλασικισμού στην ανακούφιση του «The Γιορτή του Ηρώδη», που δημιουργήθηκε κατά την επιστροφή του από ένα ταξίδι στη Ρώμη.

Περίπου 1440 ο γλύπτης δημιουργεί χάλκινο πόρτες, και οκτώ μετάλλια για Φλωρεντία Παλιά Σκευοφυλάκιο του San Lorenzo (την περίοδο από 1435 μέχρι 1443). Οι διαμορφώθηκε ανάγλυφα στόκος από τα τέσσερα επιτεύχθηκε καταπληκτική ελευθερία στο εσωτερικό της εικόνας, τα κτίρια και τα στοιχεία τους ανθρώπους.

περίοδο Πάδοβα

Donatello αποστέλλεται το 1443 στην Πάντοβα. Εδώ αρχίζει η επόμενη φάση του έργου του. Εκτελεί μια έφιππο ανδριάντα του Erasmo de Narni (Gattamelata άγαλμα). Donatello την πέταξε στο 1447, και καθιέρωσε το έργο ήταν λίγο αργότερα - το 1453-m. Way υπηρέτησε ως μνημείο για την Μάρκου Αυρήλιου. Χρησιμοποιώντας διαγώνιες που σχηματίζουν ένα ξίφος και τη ράβδο Gattamelata (Erasmo ψευδώνυμο), και τις θέσεις των χεριών ενωμένη αριθμητικά άλογο και τον αναβάτη στην κίνηση σιλουέτα γλύπτη Donatello. Γλυπτά που δημιουργήθηκε κατά την περίοδο αυτή, πραγματικά μεγάλη. Εκτός από τα παραπάνω εκτελεί τέμπλο επικοινωνίας. Antoniya Paduanskogo, καθώς και τέσσερις ανάγλυφο με σκηνές από τη ζωή του, τα οποία θεωρούνται το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του πλοιάρχου στο γραφικό τοπίο.

Ακόμα και όταν η παρούσα πρόταση Donatello δείχνει επικοινωνία πώς δύο αγάλματα. Ιωάννα Krestitelya στη Φλωρεντία (σε casa Martelli Ι V Φιορεντίνα), είναι περιορισμένη στην πιο συντηρητική. Σε αμφότερες τις περιπτώσεις πρόσδεσης. John αντιπροσώπευε το τρέξιμο, και κάθε τελευταία toe εμπλέκεται σε αυτό το κίνημα. Η φύση έχει λάβει νέες μυστήριο.

Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της ικανότητας Donatello συνίσταται στο γεγονός ότι ο γλύπτης παρουσιάζεται με την ίδια ικανότητα και την ενέργεια, τη δύναμη, καλή εμφάνιση και τη χάρη. Για παράδειγμα, κόψτε το 1434, ένα ανάγλυφο μαρμάρινο μπαλκόνι του καθεδρικού ναού της πόλης του Prato απεικονίζει ημίγυμνη ιδιοφυΐες και τα παιδιά που παίζουν μουσικά όργανα και χορό με γιρλάντες από λουλούδια. Εξαιρετικά ζωντανή την κίνησή τους, παιχνιδιάρικο και ποικίλες. Το ίδιο μπορεί να παρατηρηθεί και σε άλλες ανάγλυφα σε μάρμαρο, που για τον καθεδρικό ναό της Φλωρεντίας.

Donatello τα τελευταία χρόνια, βρίσκοντας στην Πάδοβα λίγη δουλειά. Προφανώς, ήταν σοβαρά άρρωστος. Γλύπτης πίσω στο 1453 στη Φλωρεντία και συνεχίζει να ζει εκεί μέχρι το θάνατό του (το 1466), εκτός από ένα σύντομο ταξίδι το 1457 στη Σιένα.

Αργά Φλωρεντίας περίοδο

Αυτό εγείρει πολλά ερωτήματα αργότερα εργαστούν από Donatello. Γλύπτης στα τέλη της δεκαετίας έργα δεν έχουν δημιουργηθεί τόσο πολύ ενδιαφέρουσα εργασία. Μερικές φορές μιλάμε για τη διάλυση των δεξιοτήτων του, και την επιστροφή ορισμένων gothic τεχνικές. Γλυπτό από Donatello κατά την περίοδο από το 1450 έως τις αρχές του 1460 που αντιπροσωπεύεται από ένα άγαλμα Marii Magdaliny (1455, φωτογραφία cm. Παρακάτω), κατασκευασμένο από ξύλο, μια ομάδα «Judith και Holofernes», ένα άγαλμα της Ιωάννας Krestitelya, ανάγλυφα σχετικά με το θέμα της Ανάστασης και το Πάθος του Χριστού δύο καρέκλες στην εκκλησία του San Lorenzo. Στα έργα αυτά, κυριάρχησε το τραγικό θέμα που αναπτύσσεται Donatello. Γλύπτης στην κατοχή του νατουραλισμού, η οποία συνορεύει με την πνευματική ραγισμένο. Μια σειρά από συνθέσεις έχουν ολοκληρωθεί μετά το θάνατο του δασκάλου τους μαθητές του - Bertoldo και το Bellagio.

Γλύπτης πέθανε το 1466. Τάφηκε στην εκκλησία του San Lorenzo, το οποίο είναι διακοσμημένο με το έργο του, με μεγάλες τιμές. Έτσι ολοκληρώνεται η καριέρα Donatello. Γλύπτης, Βιογραφία και των οποίων τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε αυτό το άρθρο, έχει παίξει σημαντικό ρόλο στην παγκόσμια αρχιτεκτονική. Σημειώστε ό, τι ήταν.

Η αξία των έργων του πλοιάρχου

Donatello ήταν ένας βασικός αριθμός στην ιστορία της Αναγέννησης γλυπτικής. Ήταν αυτός που ήταν ο πρώτος που μελέτησε συστηματικά το μηχανισμό της κίνησης ανθρώπινου σώματος, απεικόνισε μια σύνθετη δράση μάζα άρχισε να ερμηνεύσει τα ρούχα λόγω πλαστικό σώμα και την κίνηση, το καθήκον να εκφράσω ένα άτομο πορτρέτο γλυπτικής, επέστησε την προσοχή στην ψυχική ζωή των χαρακτήρων που μεταδίδονται. Έχει τελειοποιήσει το χάλκινο χύτευσης και αποτρίχωση μέχρι το μάρμαρο. Trehplanny ανακούφιση, ανέπτυξε, έχουν την περαιτέρω ανάπτυξη της γλυπτικής και ζωγραφικής.