Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική - είναι ... φουτουρισμού στη ζωγραφική του 20ου αιώνα: οι εκπρόσωποι. Ο φουτουρισμός στα ρωσικά ζωγραφική

Σίγουρα όλοι μας έχουμε ακούσει ένα τέτοιο πράγμα ως «φουτουρισμός». Κατά τη στιγμή που υπάρχει μια αφηρημένη εικόνα της κάτι φανταστικό, νέο, παράλογη. Για να μην κάνουμε εικασίες, ας προχωρήσουμε άμεσα στην εξέταση του καλλιτεχνικού ύφους.

Τι είναι το «φουτουρισμός»;

Σε γενικές γραμμές, ο φουτουρισμός - είναι η κοινή ονομασία ενός λογοτεχνικού - καλλιτεχνικό ύφος στις αρχές του 20ου αιώνα, το οποίο προέκυψε αρχικά στην Ιταλία και στη συνέχεια στη Ρωσία. Φουτουριστές ανεγερθεί ένα πρωτότυπο για το μέλλον, με τη θεμελιώδη αρχή της οποίας ήταν η καταστροφή της πολιτιστικής στερεότυπα. Μπορούμε να πούμε ότι ήταν η ομοιότητα των επαναστατών στις τέχνες, καθώς ο στόχος ήταν να ενημερώσει τη γενική ιδεολογία και ηθικές απόψεις όλων των προκατόχων του στην δημιουργική δραστηριότητα. Αυτό το ριζοσπαστικό πρόγραμμα αμφισβητεί το σύνολο της καλλιτεχνικής κληρονομιάς, ενώ δεν είναι αρκετά ικανοποιημένοι με τις απαιτήσεις της απόλυτης αυτονομίας της τέχνης. Δεν απλώς προβάλλουν ένα νέο μοντέλο της παγκόσμιας τάξης, που αναδημιούργησε το πρωτότυπο της νέας τεχνολογίας και την πολεοδομία.

Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική του 20ου αιώνα

Μπορούμε να πούμε ότι ο φουτουρισμός στη ζωγραφική - είναι εύκολο prinebrezhitelnost ακαδημαϊσμό που προάγει την έκφραση της μοναδικότητας και όχι στατική. Οι αρχικοί ηγέτες στη ζωγραφική ήταν καλλιτέχνες όπως ο Hugo Boccioni, Κάρλο Καρά, Gino Severini, Dzhakomo Balla. Η μέθοδος της εκτέλεσης είναι πολύ παρόμοια με τον κυβισμό και εξπρεσιονισμό, αλλά έχει γίνει μια ξεχωριστή απεικόνιση των κοινωνικο-πολιτικού κινήματος. Καλλιτέχνες-φουτουριστές επιδίωξαν να δημιουργήσετε εκ νέου μια εικόνα που θα μπορούσε να μεταφερθεί στο θεατή πέρα από τη μέτρηση, κινήθηκε προς το κέντρο της εικόνας για την χωρικότητα έγινε εμφανής, και η κίνηση πιο έντονη. Τις περισσότερες φορές εμφανίζονται στα καμβάδες της γεωμετρικά σχήματα, τα οποία ήταν πολύ πολύπλευρη. Δημιουργήθηκε μια ψευδαίσθηση καλειδοσκόπιο των χρωμάτων που ήταν εξαιρετικά ευέλικτο.

Η παραδοξότητα του φάσματος χρώματος στα έργα της φουτουριστικής καλλιτεχνών

Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική - δεν είναι μόνο η σύνθεση των στοιχείων. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό είναι το φάσμα των χρωμάτων, μια ποικιλία από την οποία σας επιτρέπει να δημιουργήσετε μια ξεχωριστή γραφή του καλλιτέχνη. Κάποιος που χρησιμοποιούνται φωτεινά χρώματα, prinebregaya ανάμειξη χρωμάτων, μερικοί προτιμούν ένα σχετικά μονότονο ήχο. Έτσι, οι καλλιτέχνες που εμφανίζονται αφηρημένη τέχνη, ο σκοπός της οποίας ήταν η δημιουργία δυναμικών συνθέσεις με οπτικοποίηση των φυσικών φαινομένων όπως η ενέργεια, την ταχύτητα και ακόμη και ήχου. Η ιδιαιτερότητα αυτών των συνθέσεων απουσία συγκεκριμένου περιεχομένου, ο καλλιτέχνης προσπάθησε κυρίως να προκαλούν τον θεατή ελεύθερης ένωσης που συνεπάγονται διαφορετικές σκέψεις και τα συναισθήματα.

Ο φουτουρισμός στα ρωσικά ζωγραφική

Όπως η εστίαση στην οπτική φουτουρισμός τέχνες υπήρχε πριν από τη δεκαετία του 1920. Ρώσοι καλλιτέχνες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν πολύ σε αρμονία με τη δική τους αναζήτηση, καθώς συχνά ήταν στην Ευρώπη. Δημιουργική στοιχεία που βρέθηκαν προσωπική πρόκληση στα μανιφέστα των φουτουριστών ιταλικής καταγωγής, αλλά ξεχωριστό για την ιδεολογία τους. Ρωσική φουτουριστική καλλιτέχνες ήταν ανεξάρτητη της Δυτικής καλλιτέχνες, για παράδειγμα, εγκωμιάστηκε όχι την υπεροχή της τεχνολογίας και της μοναξιάς των ανθρώπων μεταξύ των αυτοκινήτων. Ακριβώς από εκείνη τη στιγμή Ρώσοι καλλιτέχνες άρχισαν να καταφεύγουν στην εμπειρία της παραδοσιακής τέχνης και έχουν ενεργά στη δημιουργία ενός ενεργού σύγχρονου τρόπου ζωής σε όλες απλότητά του. Μπορούμε με βεβαιότητα να πούμε ότι οι καλλιτέχνες φουτουρισμού στη ζωγραφική - είναι ένα μέσο αυτοέκφρασης, αυτοπροβολή.

Εκπρόσωποι του φουτουρισμού στη ζωγραφική

Στη Ρωσία, τα πρώτα τους εκπροσώπους των φουτουρισμού που υποστήριξαν αυτή την τάση, χάλυβα Burliuk αδέλφια.
Καταφέρνουν να απεικονίσει μια απίστευτα φωτεινές εικόνες. Αποδεικνύεται ότι όχι μόνο εργάστηκαν για να αναλάβει όλο και περισσότερη δουλειά, αλλά ήταν και οι ιδρυτές των νέων ομάδων μεταξύ των καλλιτεχνών που διέδωσε μια νέα τάση. Μετά nasledovaley κύκλος άρχισε να αυξάνεται με ταχείς ρυθμούς. Είμαστε εξοικειωμένοι με αυτές τις δημοφιλείς καλλιτέχνες, μελλοντολόγοι και Ν Burliuk, Larionov, Goncharova, Μ Matyushin, Ν Kulbin, Αλεξάνδρα Exter, MF Larionov, NS Goncharova, Καζιμίρ Μαλέβιτς. Στα έργα αυτών των εκπροσώπων, μπορούμε να παρατηρήσουμε μια πολυδιάστατη προοπτική, ο συνδυασμός των οποίων κάθε θεατής βλέπει για το.

Φουτουρισμός στη ζωγραφική. εικόνες

Πολλοί καλλιτέχνες απλά δανείστηκε την ιδέα από τις κυβιστών, ως αποτέλεσμα υπήρξαν ένα σημαντικό αριθμό έργων από συγγραφείς όπως ο Nathan Altman ( «Άννα Αχμάτοβα», 1914), Robert Falk ( «Κριμαία Αυλή», 1915), Καζιμίρ Μαλέβιτς ( «Καθαρισμός του Rye» 1912). Μία από τις ασυνήθιστες δημιουργίες kubofuturisticheskogo γίνει ζωντανά πορτρέτα του Βλαντιμίρ και Davida Burlyukov στο βιβλίο Vasiliya Kamenskogo «Tango με αγελάδες» (1914).

Αυτή τη στιγμή, τη λογοτεχνία αρμονικά δίπλα στις καλές τέχνες. Ποιητές φουτουριστικό κατεύθυνση καταφύγει σε καλλιτέχνες απεικόνιση, έτσι ώστε η συνολική λειτουργία εμφανίστηκε.

Ένα παράδειγμα ένα από τα έργα του Μαλέβιτς - «Aviator» (1914)

Ας ρίξουμε μια ματιά σε ένα από τα έργα. Η ιδιαιτερότητα αυτού του ουσιαστικά παρεμφερούς: το geometrization του απεικονίζεται η εικόνα είναι παρόμοια προς κυβιστική καλλιτέχνες. Αλλά οι φουτουριστές, δηλαδή Cubo-φουτουριστές, geometrization παίζει το μικρότερο ρόλο, και δεν είναι πάντα εγγενής. Στην εικόνα βλέπουμε Malevich geometrize, ντυμένος με μεταλλική θωράκιση κάποια φιγούρα ενός άνδρα. Στο επάνω μέρος του πίνακα βλέπουμε μια εικόνα του ένα πιρούνι, εδώ δεν υπάρχει πόσιμο, παίζουν χαρτιά και να υπογράψει. Όλη αυτή η εικόνα σαν να αιωρείται, επιπλέει. Κάθε έργο φέρει το σύμβολο, και αυτή η δημιουργία δεν αποτελεί εξαίρεση. Μπορούμε να πούμε ότι το θέμα της εικόνας συμβολίζουν την ιδιαιτερότητα της πολιτικής αεροπορίας πρώτα χρόνια της. Πώς να επιπλέουν, και ο αριθμός του αεροπόρος. Space ίδιο φαίνεται να αποτελείται μόνο από χρωματιστά αεροπλάνα και όγκων, με τη μορφή ενός κυλίνδρου.

Μετά από την περίοδο του πολέμου, κάθε «επιζών» ο καλλιτέχνης-μελλοντολόγος κινήθηκε προς την κατεύθυνση του. Μπορούμε να πούμε ότι η τέχνη μέσα φουτουρισμό σταδιακά άρχισε να χάνει τη σημασία της, και γενικά είχε εξαντλήσει την επίσημη εφαρμογή και τις ιδέες του. Αλλά φουτουρισμός στη ζωγραφική - μια ολόκληρη εποχή στην ιστορία της τέχνης. Είναι μέσα από τη δημιουργική ηγέτες προσπάθησαν να αλλάξουν τον κόσμο, να μεταφράσει προοπτικές των ανθρώπων κάτω από μια διαφορετική οπτική γωνία από την έκφραση και το βάθος του χαρακτήρα. Επεισόδια των κοινωνικών ζητημάτων απλά ανεγερθεί μια φιλοσοφία που είχε αντίκτυπο όχι μόνο στην τέχνη και τη λογοτεχνία, αλλά και στον κινηματογράφο, video art, και, φυσικά, το θέατρο.