Σύγχρονες τάσεις στην τέχνη

Ο ιδρυτής του μοντέρνου κινήματος στην τέχνη μπορεί να θεωρηθεί ως μοντερνισμός, η οποία είναι μια γενίκευση του ορισμού αυτών των διαφορετικών φαινομένων του περασμένου αιώνα ως Φωβισμού, φουτουρισμός, Εξπρεσιονισμός, Σουρεαλισμός, Κυβισμός, κλπ Στόχος των καλλιτεχνών εδώ -. Για να δείξουμε ότι η τέχνη είναι ανώτερη από την πραγματικότητα, παρά το γεγονός ότι τα έργα διακρίνονται μεγαλύτερη από ό, τι πριν, κοινωνικό προσανατολισμό, την κοινωνική οξύτητα.

Εννοιολογικούς εμφανίστηκε στη δεκαετία του '60. ως μία από τις κατευθύνσεις των πρωτοποριακή τέχνη. Η ιδιαιτερότητα αυτού του στυλ είναι ένα θεμελιώδες απόρριψη της πληροφορίας τέχνης μόνο με το φαινόμενο της συνείδησης. Εννοιολογική εργασία, πιστεύουμε ότι η τέχνη είναι μια πηγή επικοινωνίας και ενημέρωσης, που σχετίζονται με τις επιγραφές, έγγραφα, κείμενα και όλα τα άλλα που είναι κατά κάποιον τρόπο σχετίζονται με τη γλωσσική. Για να το κάνετε αυτό, χρησιμοποιήστε μια ποικιλία τεχνικών, οι οποίες παράγουν ένα κολάζ από αποκόμματα εφημερίδων, ιατρική rentgenosnimki, πρώτες βίντεο πορτρέτα πλάνα neotretushirovannye.

Σε 70-80 χρόνια. κυκλοφορία τέχνη περασμένου αιώνα χαρακτηρίζεται από την απαλλαγή του εννοιολογίας και την επιστροφή στην παραστατική, χρώμα. Όλο και περισσότεροι καλλιτέχνες αρχίζουν να υλοποιήσουν τις ιδέες τους, όχι στον καμβά, και στη φωτογραφία. Οι σύγχρονες τεχνολογίες ανάπτυξη, η οποία δεν μπορεί να επηρεάσει τις μεθόδους και τις δυνατότητες των πλοιάρχων.

Την ίδια στιγμή, και μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '90. στη χώρα μας, παρακολούθησαν το λεγόμενο κοινωνικό τέχνης. Στα έργα των καλλιτεχνών αυτής της τάσης της σύγχρονης τέχνης παρούσας ειρωνεία, το χιούμορ και η σαρκαστική στάση των ιδεολογικών κλισέ προπαγάνδα, που βρίσκονται σε αφθονία διαλύθηκαν σε μαζική συνείδηση του σοβιετικού λαού. Μπορούμε να πούμε ότι αυτό το ύφος είναι μέσα-έξω Σοσιαλιστικού Ρεαλισμού.

Για τις 80-ες. χαρακτηρίζεται από τέτοιες τάσεις στην τέχνη, όπως:

1. Apt τέχνης - εκθέσεις καλλιτεχνών απ 'ευθείας στα διαμερίσματα, λόγω της αδυναμίας να εκθέσουν το έργο στις αίθουσες. Masters ενωμένοι ειρωνική στάση απέναντι στη ζωή και την τέχνη, και χρησιμοποιούνται τα βοηθητικά υλικά για τη δημιουργία εικόνων. Το αποτέλεσμα ήταν μια λεγόμενη εγκατάσταση - χωρική σύνθεση με τα βιομηχανικά προϊόντα τους, είδη οικιακής χρήσης, θραύσματα οπτική ή έγγραφες πληροφορίες, ακόμα και τα απόβλητα.

2. Graffiti ως μια μορφή της τέχνης του δρόμου. Περιλαμβάνει μια σειρά από οδηγίες, όπως η βομβιστική επίθεση, ετικέτες, Αξιολόγηση, το ξύσιμο και το λεγόμενο «αντίστροφη» γκράφιτι, το οποίο χρησιμοποιείται για τη δημιουργία έργων δεν ζωγραφίζει, αλλά, αντιθέτως, απορρυπαντικά, χημικά προϊόντα οικιακής χρήσης. Μέχρι σήμερα, μια έντονη συζήτηση από το αν αυτό το στυλ - μια πραγματική τέχνη ή η συνήθης βανδαλισμό. Εν τω μεταξύ, αυτή η περιοχή έχει αναγνωριστεί ως η πιο δυναμικά αναπτυσσόμενη.

3. Demoscene, το οποίο εμφανίστηκε λόγω της ανάπτυξης της τεχνολογίας των υπολογιστών και αντιπροσωπεύουν τέτοια πράγματα συγχωνεύσει τη δημιουργικότητα και τον προγραμματισμό.

4. «Νέα Wild», βασίζεται στην παράδοση του τον εξπρεσιονισμό. Το αποτέλεσμα αυτού του ύφους της τέχνης που λαμβάνονται για την ακραία αυθορμητισμό της αρχής της ελεύθερης από κάθε περιορισμό και τους κανονισμούς.

Στη δεκαετία του 1990 στην τέχνη, υπάρχουν τομείς όπως toizm, Stuckism, καθώς και το παιχνίδι βίντεο και web art. Και με την έναρξη της νέας χιλιετίας πήραμε τέχνη του δρόμου, τις σχέσεις, την τέχνη, fanizm, VJ, το λογισμικό τέχνης.

Οι σύγχρονες τάσεις στην τέχνη εξελίσσεται διαρκώς, αντανακλώντας από μόνη της τις πολλές κοινωνικές διεργασίες που λαμβάνουν χώρα στην κοινωνία μας. Καλλιτέχνες, φωτογράφοι, γλύπτες αντανακλάται στα έργα του το δικό τους όραμα για τη ζωή, τη στάση τους στα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα σε αυτό. Λοιπόν, η σύγχρονη τεχνολογία και τις νέες τάσεις στην τέχνη μόνο να βοηθήσει στην ανάπτυξη, για να γίνει μια μεγάλης κλίμακας, προσιτή και δημοφιλή.