Τι είναι η τραγωδία; Ορισμός του όρου και παραδείγματα

Πολλοί άνθρωποι ρωτούν τον εαυτό τους: "Τι είναι η τραγωδία;" Λόγω έλλειψης ευαισθητοποίησης σε αυτόν τον τομέα. Επίσης, υπάρχει συχνά σύγχυση που συνδέεται με τον παρόμοιο ήχο των λέξεων «τραβεστί» και «τραβεστίς». Η πρώτη σχετίζεται με θεατρικές δραστηριότητες, και η τελευταία παρατηρείται συχνά σε άτομα με δυσφορία φύλου (δηλαδή όταν ένα άτομο δεν μπορεί να δεχτεί τη σεξουαλική του κατάσταση). Ένα παράδειγμα αυτού μπορεί να χρησιμεύσει ως μια πρόσφατη ταινία, ο υποψήφιος για "Όσκαρ" - "Κορίτσι από τη Δανία."

Ορισμός του όρου

Ας δούμε, λοιπόν, την τραγωδία με περισσότερες λεπτομέρειες. Ο ορισμός του όρου λέει ότι πρόκειται για ένα θεατρικό ρόλο. Συνίσταται στο γεγονός ότι ο ηθοποιός παίζει το ρόλο του αντίθετου φύλου, αλλάζοντας τα κατάλληλα ρούχα. Ωστόσο, αυτή η έννοια σχετίζεται κυρίως με την περίπτωση που ένας καλλιτέχνης ενηλίκων παίζει ρόλο παιδιού (αγόρι ή κορίτσι).

Ο ρόλος αυτός γεννήθηκε κυρίως επειδή είναι δύσκολο να ζητηθεί από τον παιδικό ηθοποιό η ακριβής εκτέλεση όλων των οδηγιών του σκηνοθέτη. Επιπλέον, τα παιδιά μεγαλώνουν γρήγορα και οι παραστάσεις, όπως γνωρίζουμε, μπορούν να πάνε στη σκηνή για χρόνια και ακόμη και δεκαετίες. Στο όνομα της αποφυγής της συνεχούς εισαγωγής νέων ηθοποιών, τα παιδιά βρήκαν έναν τρόπο να παίξουν. Μετά από όλα, ένας ηθοποιός ή ένας ηθοποιός μπορεί να εκτελέσει σε ένα ρόλο για πολύ καιρό.

Ελπίζουμε τώρα ότι είναι σαφές ποια είναι η παρωδία.

Από την ιστορία

Από την εμφάνιση του θεάτρου και μέχρι το δέκατο έκτο αιώνα, απαγορεύτηκε στις γυναίκες να βγαίνουν στη σκηνή. Ωστόσο, οι ρόλοι των γυναικών δεν έχουν ακυρωθεί, επομένως έπρεπε να παίζουν μεταμφιεσμένοι άνδρες. Συχνότερα ήταν νέοι (νεαροί) ή κασταμένοι (λόγω της λεπτής φωνής τους).

Αυτές οι παραδόσεις με την ευρωπαϊκή έννοια είναι από καιρό άγρια. Ωστόσο, σε ορισμένα εθνικά θέατρα κρατήθηκαν για πολύ καιρό.

Έτσι, στο παραδοσιακό θέατρο της Ιαπωνίας , οι γυναίκες εξακολουθούν να μην παίζουν. Οι ηθοποιοί-άνδρες στερούνται οποιονδήποτε ηλικιακών περιορισμών. Μερικοί Ιάπωνες έχουν μεταφέρει τις εικόνες και τις οθόνες τους στον κινηματογράφο. Για παράδειγμα, ο Yukinjo έπαιζε το ρόλο του γιου και της μητέρας του σε μια ταινία.

Για να καταλάβουμε τι είναι τραγωδία στην Ιαπωνία, αρκεί να παρακολουθήσετε τις εκδόσεις οθόνης τέτοιων έργων όπως οι "Ρωμαίος και Ιουλιέτα", "Lady Macbeth", όπου όλα τα γυναικεία κόμματα εκτελούνται από άνδρες.

Τύποι ρόλων

Στα διαφορετικά χρόνια η τραβεστί άλλαξε κάπως την εμφάνισή της. Στο δραματικό θέατρο, αυτός ο όρος θα μπορούσε να σημαίνει τους ρόλους των γυναικών ηθοποιών, οι οποίοι κατά τη διάρκεια της δράσης έπρεπε να αλλάξουν σε αντρικά ρούχα (για παράδειγμα, για χάρη της χάραξης). Παραδείγματα είναι:

• Viola στο έργο "Δωδέκατη νύχτα". Μια κωμωδία με βάση τα έργα του Σαίξπηρ λέει για τη Βίολα και τον Σεμπαστιάν, δίδυμα. Κατά τη διάρκεια του ναυαγίου, χάνουν ο ένας τον άλλον. Το κορίτσι, μεταμφιεσμένο στα ανδρικά ενδύματα, παραμένει στο παλάτι του δούκα του Ορσίνο με το όνομα του Καίσαρι. Όλα δεν θα ήταν τίποτα, αλλά μόνο η Βιώλα ερωτεύεται μαζί του και η κοντέμιντ Ολίβια αρχίζει να ονειρεύεται τον Καίσαριο.
• Beatrice στο έργο "Ο Υπηρέτης Δύο Διδασκάλων". Το κορίτσι αλλάζει στο κοστούμι του αδελφού της για να βρει τον εραστή της, ο οποίος κατηγορείται για δολοφονία.

Μπορεί επίσης να φανεί ενδιαφέρον, τι είναι μια παρωδία στην όπερα. Εκεί, φυσικά, κανείς δεν παίζει φόρεμα. Αυτός ο όρος χρησιμοποιείται σε σχέση με το φύλο των κομμάτων. Έτσι, για παράδειγμα, εάν ένας τραγουδιστής της όπερας εκτελεί ένα μουσικό κομμάτι ενός νεαρού άνδρα, ονομάζεται τραγωδία.

Για παράδειγμα, το κόμμα του βοσκού Lelya στο Snow Maiden εκτελέστηκε από την ορχήστρια Anna Bichurina (1882), ο ρόλος της Siebel στο Faust εκτελέστηκε από την Elena Gribova, τη Margreta Elkins, τη Michelle Coman.

Ρώσους καλλιτέχνες

Στον ρωσικό κινηματογράφο, βλέπουμε συχνά έναν ηθοποιό στο ρόλο μιας τραγωδίας, αλλά δεν το σκέφτομαι καν. Ποιος δεν θυμάται το υπέροχο Babu Yaga; Ο ρόλος της σε όλη τη ζωή της έπαιξε η ιδιοφυΐα George Miller. Και ο Αλέξανδρος Kalyagin στην ταινία "Γεια σας, είμαι η θεία σας"; Όλα αυτά είναι παραδείγματα παραβατικότητας.

Ο σοβιετικός κινηματογράφος και ο κινηματογράφος είχαν τα δικά του τραβεστί. Για παράδειγμα, η Janina Jeimo, που όλη της η ζωή έπαιζε εφηβικά κορίτσια εξαιτίας της εύθραυστης σωματικής της διάπλασης. Το πιο διάσημο έργο της ήταν ο ρόλος της Σταχτοπούτας. Κατά τη στιγμή της μαγνητοσκόπησης, η ηθοποιός ήταν σχεδόν σαράντα ετών.

Ακολουθούν μερικά παραδείγματα παραγόντων που έχουν δοκιμάσει τον εαυτό τους σε αυτό το ρόλο:

• Olga Bgan, που έπαιξε το ρόλο του Μικρού Πρίγκιπα.
• Λάρισα Γκολμπούκι. Στο κινηματογραφικό της ντεμπούτο στην ταινία "Η μπαλάντα του Χούσαρ" έπαιξε το ρόλο του Shurochka Azarova, μεταμφιεσμένου ως cornet.
• Λία Αχεδηζάκοβα. Ξεκίνησε την καριέρα της στο θέατρο με αυτό το ρόλο.

Η ταραχή εκπροσωπείται ευρέως στη σκηνή. Αξίζει να θυμηθούμε μόνο Verka Serduchka, νέες ρωσικές γυναίκες.

Ξένοι καλλιτέχνες

Στο εξωτερικό, η ηθοποιός-τραβεστί είναι μια μεγάλη σπανιότητα. Σε γενικές γραμμές, ο ρόλος αυτός είναι στην κατοχή των ανδρών ηθοποιών. Αλλά μπορείτε να πάρετε ως παράδειγμα το έργο της Sarah Bernhard στην ταινία "Το Δαίμονα του Hamlet", όπου έπαιξε τον κύριο χαρακτήρα.

Στο Χόλιγουντ, οι σημαντικότεροι ρόλοι του ρόλου αυτού ήταν ο Michael Jay Fox, ο οποίος στην τριλογία «Επιστροφή στο Μέλλον» έπαιξε τον χαρακτήρα του (Marty McFly) σε διαφορετικές ηλικίες, καθώς και τον γιο και την κόρη του.

Και ο ασύγκριτος Dustin Hoffman ενσωμάτωσε στην οθόνη της τηλεόρασης την εικόνα του Michael Dorsey, που αναγκάστηκε να αλλάξει ρούχα από μια γυναίκα που ονομάζεται Dorothy Michaels, να μείνει με τα παιδιά του, με τα οποία διαχώρισε μετά από διαζύγιο από τη σύζυγό του.

Από τις πρόσφατες ταινίες, μπορείτε να επισημάνετε το έργο του Eddie Redmein στο "Το κορίτσι από τη Δανία". Για τη μετενσάρκωσή του, ο ηθοποιός προτάθηκε για Όσκαρ.