Φωβισμού ζωγραφικής: Χαρακτηριστικά της νέας τάσης

Η αρχή του ΧΧ αιώνα σημαδεύτηκε από την εμφάνιση στη ζωγραφική του νέου καλλιτεχνικού κινήματος - Φωβισμού. Τα πρώτα έργα σε αυτό το στυλ έχουν εμφανιστεί τα τελευταία χρόνια του ΧΙΧ αιώνα. Το όνομα προέρχεται από την κατεύθυνση της γαλλικής λέξης «Fauve», που σημαίνει «άγριο ζώο». Αλλά το πιο καθιερωμένες έκδοση της μετάφρασης είναι η λέξη «άγρια», η οποία συνδέεται με τους εκπροσώπους αυτής της τάσης. Για πρώτη φορά μια τέτοια δυνατότητα θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για την γνωστός κριτικός Λουί Voxelle σχετικά με τα έργα πολλών νέων καλλιτεχνών, των οποίων οι φωτογραφίες παρουσιάστηκαν το 1905 στο Salon d'Automne.

Εκτός από έργα ζωγραφικής στο σαλόνι ήταν ένα άγαλμα, έκανε στο στυλ της Ιταλικής Αναγέννησης. Βλέποντας την περιβάλλονται από ασυνήθιστη δουλειά, ο κριτικός είπε ότι το ποσοστό αυτό είναι παρόμοιο με Donatello ανάμεσα στα θηρία. Έτσι συνέβη ότι οι εκπρόσωποι της νέας τάσης που έγινε γνωστό ως Φωβισμού.

ζωγραφικής Φωβισμού

καινοτόμοι Δημιουργία δημιούργησε μια αναστάτωση μεταξύ των επισκεπτών στην επίδειξη, επειδή είναι θεμελιωδώς διαφορετική από τις υπάρχουσες μορφές. Η αντισυμβατική προσέγγιση στην τέχνη και την ειδική θεώρηση του κόσμου αναδεύεται την κοινωνία: κατά Φωβισμό Ιμπρεσιονισμός έγινε ακόμα φαίνεται λογική και πιο οικεία, παραδοσιακά.

Φωβισμού ζωγραφικής διέφεραν από τα άλλα ρεύματα: οι καλλιτέχνες που εργάζονται προς αυτή την κατεύθυνση, δεν ενωμένοι από κάθε κοινή αισθητική πρόγραμμα. καμβά τους - είναι μάλλον ένας τρόπος για να διεκδικήσει υποκειμενική άποψη του κόσμου, χρησιμοποιώντας τα πιο απλά σχήματα και μορφές. Σκόπιμη ευκρίνεια των σύνθετων λύσεων, η άρνηση της γραμμικής προοπτικής, primitivization απεικόνισε - όλα τα συγκέντρωσε καλλιτέχνες όπως ο Ανρί Ματίς, Moris Μαρίνο, Andre Derain, Zhorzh Brak, Zhorzh Ruo, Όθωνα Freese, Alber Marke και άλλα.

Εκπρόσωποι Fauve ζωγραφική, αν και παρόμοιες αρχές τηρούνται στο έργο, διαφορετική κοσμοθεωρία. Andre Derain ήταν πιο ορθολογική? Henri Matisse - ονειρική? Zhorzh Ruo εικόνες που εκφράζεται με ιδιαίτερη τραγωδία και γκροτέσκο. Αυτές οι αντικρουόμενες διαφορές είναι ο λόγος που οι Fauves ενώθηκαν μεταξύ τους σε σύντομο χρονικό διάστημα (η ένωση διαλύθηκε το 1908). Στη συνέχεια χώρισαν τους δρόμους τους, και οι ίδιοι κάθε ένα από τους καλλιτέχνες που βρέθηκαν σε μια πιο ευχάριστη και την αντίληψη του στυλ, αλλάζει με τις μεθόδους εργασίας και δημιουργικές αρχές.

Χαρακτηριστικά της νέας τάσης

Δραστηριότητες των Fauves, παρά το σύντομο χρονικό διάστημα της συνδυασμένης ομάδας των εκπροσώπων της, είχε σημαντική επίδραση στην ανάπτυξη της ευρωπαϊκής ζωγραφικής. Η ανάμιξη των πιο σημαντικά επιτεύγματα της εποχής, ο δανεισμός των διαφόρων τεχνικών από διαφορετικές μορφές έχουν κάνει αυτό το χώρο ιδιαίτερο και πολύ αναγνωρίσιμο. Φωβισμού ζωγραφικής έγινε ένα είδος χοάνης, αναμιγνύεται υποδοχή των ιαπωνικών έγχρωμες εκτυπώσεις, μετα-ιμπρεσιονιστής τεχνικές, ακόμη και μεσαιωνικά καλλιτέχνες. Ο στόχος των Fauves ήταν η μέγιστη χρήση του χρώματος, η οποία είναι η λυδία λίθος της διάθεσης του δημιουργού. Τις περισσότερες φορές προτιμούν φωτεινά χρώματα που παίζονται σε αντίθεση με τα φυσικά φυσικά χρώματα, δίνοντας έμφαση και τονίζοντάς τους. Μέσω αυτής της προσέγγισης, η εικόνα διαφέρει εξαιρετική δύναμη και έκφραση.

Matisse και το όραμά του για τη ζωγραφική

Για μερικούς από τους καλλιτέχνες που έχουν αποφασίσει να ενσαρκώσει το μείγμα τέχνη του διαφορετικά στυλ, ο στόχος έγινε Φωβισμού ζωγραφικής. Matisse - μία από τις πιο εξέχουσες εκπρόσωποι αυτής της τάσης ήταν όχι μόνο ο ιδρυτής, αλλά και ένα πρόσωπο που έχει κάνει μια σημαντική συμβολή προς την κατεύθυνση της ανάπτυξης.

Συγκεκριμένα, ήταν η πρώτη λύση για την φαινομενικά συγκλονιστικό μεθόδους: για παράδειγμα, Ματίς έκρινε σκόπιμο να απεικονίσει μια γυναίκα με ένα πράσινο μύτη, αν έδωσε μια εικόνα της υπερβολής και των μπαχαρικών. Ο ίδιος υποστήριξε ότι δεν απεικονίζει μια γυναίκα, και μια εικόνα, έτσι ώστε τα χρώματα μπορεί να είναι αυτό που ο καλλιτέχνης θέλει να την δει. Εμπνευσμένο από τα έργα του διάσημου Ιμπρεσιονιστών (ειδικότερα, Van Gogh και Gauguin), Ματίς δημιούργησε ένα φωτεινό, χυμώδες εργασία με πλούσια χρώματα.

τεχνική Original καλλιτέχνη είναι ιδιαίτερα καθαρά στο «ζωγραφική«Προβολή της Collioure,»Lady in the καπέλο.»

Σε αυτά, προσπάθησε να τονίσει τις βασικές αρχές της νέας τάσης, δηλαδή για να εκφράσουν τα συναισθήματα που προκαλούνται από αυτό που είδε, αλλά δεν συνδέεται με τα γύρω χρώματα, όπως ενσωματώνονται στον καμβά αυτές τις αποχρώσεις που είναι κοντά στο πνεύμα με το Δημιουργό. Έτσι φάνηκε Φωβισμού Matisse ζωγραφική. Πίνακες ζωγραφικής από τον διάσημο avant-garde καλλιτέχνης επανειλημμένα επικριθεί, ένας από αυτούς - «Blue Nude» - ήταν ακόμα καεί στη Διεθνή Έκθεση Τέχνης του 1913, που πραγματοποιήθηκε στο Σικάγο.

Επίδραση στην ευρωπαϊκή Fauve ζωγραφική

Φωβισμού ζωγραφικής από Ευρωπαίων καλλιτεχνών έπαιξε τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη των καλών τεχνών, δίνοντας μια ώθηση στην έκφραση στον καμβά με τον τρόπο του τα αρχικά συναισθήματα του καλλιτέχνη και το όραμά τους για τον κόσμο. Η ανθρωπότητα έχει επεκταθεί για άλλη μια φορά τον ορίζοντα προοπτικές λόγω Fauves καινοτομία.