Anatoly Efros - σοβιετική ταινία και σκηνοθέτης του θεάτρου. Βιογραφικό, τη δημιουργικότητα

Efros Ανατόλι Βασίλιεβιτς (έτη της ζωής - 1925-1987) - διευθυντής σοβιετική ταινία και δάσκαλος. Το 1976 έλαβε τον τίτλο του τιμώμενου καλλιτέχνη της RSFSR.

Οι προέλευσης και στις αρχές ετών

Anatoly γεννήθηκε στο Χάρκοβο, 3 Ιούνη 1925. Η οικογένειά του δεν ανήκει στο θεατρικό περιβάλλον. Οι γονείς Ανατόλι εργαζόταν σε ένα εργοστάσιο αεροσκαφών. Παρ 'όλα αυτά, το μέλλον διευθυντής της παιδικής ηλικίας λάτρης του θεάτρου. Ήταν ενδιαφέρονται για Στανισλάφσκι, διαβάστε σχετικά με τις επιδόσεις του. Μετά από το γυμνάσιο, Ανατόλι άρχισε να μελετά στη Μόσχα. Παρακολούθησε το σχολείο στο θέατρο. Μόσχα Δημοτικό Συμβούλιο.

Σπουδές στην GITIS

Efros Ανατόλι Βασίλιεβιτς το 1944 άρχισε GITIS σε σκηνοθεσία τμήμα (φυσικά Μ Ο Knebel και NV Πέτροβα). Το 1950 αποφοίτησε με άριστα. απόδοση Αποφοίτηση Ανατόλι Βασίλιεβιτς - «Η Πράγα είναι δικό μου», που δημιουργήθηκε από το ημερολόγιο των φυλακών Yu Φούτσικ. Η επιλογή του πλοιάρχου και την πορεία αποδείχθηκε ότι ήταν τυχερός για Efros: Knebel, ένας μεγάλος δάσκαλος και μαθητής του Στανισλάφσκι, ήταν σε θέση να του δώσει τη δυνατότητα να κατανοήσουν τη λεπτή ψυχολογικό θέατρο. Για όλη του τη ζωή Ανατόλι παραμένει δεσμευμένη τέχνη «εμπειρία». Ανέπτυξε και δημιουργικά επαναδιατυπώθηκε το σύστημα Στανισλάβσκι, καθώς και τις μεθόδους εργασίας του με την ηθοποιό.

Οι πρώτες παραστάσεις του έργου στο CDT

Anatoly παρουσίασε για πρώτη φορά τις εμφανίσεις του στο θέατρο Ryazan, και το 1954 διορίστηκε επικεφαλής διευθυντής του Θεάτρου της Μόσχας Κεντρική παιδιών. CDT (τώρα το Θέατρο Νέων) όταν Efros άρχισε να οργανώσει παραστάσεις όχι μόνο για τα παιδιά. Εδώ έρχονται οι νέοι φορείς, των οποίων τα ονόματα αργότερα έγινε διάσημη ρωσική σκηνή: Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Lev Durov. Και Ανατόλι Efros βοήθησε να αποκαλύψει το ταλέντο. Είναι οι ΑΣΧ το 1950 που οι βασικές αρχές του νέου θεάτρου στη χώρα μας.

Με το όνομα του Β Rozov (απεικονίζεται στο κέντρο), θεατρικός συγγραφέας, που συνδέονται με ένα σημαντικό στάδιο της πρώιμα έργα του Ανατόλι Βασίλιεβιτς (φωτογραφία αριστερά), καθώς και το ρωσικό θέατρο σε γενικές γραμμές. Πολλά από τα έργα που οργανώθηκε από αυτόν τον συντάκτη Efros: το 1957 - «Η εύρεση Χαρά», το 1960 - «Άνιση μάχη», το 1962 - «πριν από το δείπνο.» Αργότερα, ενώ εργαζόταν θέατρο Ανατόλι Βασίλιεβιτς Λένιν Κομσομόλ ότι το 1964 αποδείχθηκε «η ημέρα της δόξας,» και το 1972, στο θέατρο της Malaya Bronnaya πρεμιέρα «αδελφό Alyosha» από Fedoru Dostoevskomu. Η CDT μία από τις πρώτες παραστάσεις του Ανατόλι Βασίλιεβιτς ήταν το παιχνίδι το 1955, «Καλή τύχη!» (Ροζ). Έγινε πολύ κοντά με το σκηνοθέτη O. Efremov. Φυσικά, η επίδοση αυτή έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της έννοιας της «Σύγχρονης», το πιο δημοφιλές στη δεκαετία του 1950, το ρωσικό θέατρο. Άνοιξε δύο χρόνια αργότερα το έργο «Αιώνια Alive» Ροζ ανέβασε Εφραίμ. Φυσικά, Efros μπορεί να θεωρηθεί ένας από τους ιδρυτές του θεάτρου. Περαιτέρω απόδειξη αυτού - το γεγονός ότι Anatoly εκτέλεσε το «Σύγχρονη» ένα από τα πρώτα παραστάσεις - «Κανένας» (Ε De Filippo) Λυδίας Tolmacheva και Εφραιμ.

φαινόμενο Efros

Το φαινόμενο της Efros, ο οποίος συνοδευόταν από τον διευθυντή για σχεδόν όλη του τη ζωή (εκτός από την τελική περίοδο της) ήταν το γεγονός ότι η φήμη του δεν ήταν τεράστια και δυνατά. Anatoly δεν ήταν σοκαριστικό ή «της μόδας» σκηνοθέτη. Ενώ άλλα ονόματα ταρακούνησε - Ο Efremov (το 1960), Γιούρι Lyubimov (το 1970). Ήταν οι ήρωες (και δικαίως έτσι) θέατρο ακροατήριο από εκείνα τα χρόνια. Ωστόσο, η δημιουργική αρχή του Ανατόλι Efros μεταξύ των επαγγελματιών (σκηνοθέτες, ηθοποιοί, συγγραφείς, κριτικοί) ήταν πολύ υψηλό. Φυσικά, οι αποδόσεις του ήταν μια επιτυχία με το κοινό, που με χαρά παρακολούθησαν και αγαπήθηκε από πολλούς. Ωστόσο, για να εκτιμήσουμε πλήρως όλες τις καινοτομίες και το βάθος της «χαμηλής έντασης» σκηνοθεσία Ανατόλι Βασίλιεβιτς θα μπορούσε μόνο επαγγελματίες οι οποίοι ήταν επίσης μέσα στο θέατρο. Είναι σημαντικό το γεγονός ότι το σύνολο σχεδόν των φορέων, οι οποίοι συνεργάστηκαν με Efros, θυμάται χρησιμοποιείται αυτή τη συνεργασία ως μια πραγματική ευτυχία. Ένα πολύ υψηλό επίπεδο αναγνώρισης, ίσως το μεγαλύτερο - και όχι μόνο γίνονται πλέον κατά τη διάρκεια της ζωής του διάσημου σκηνοθέτη, αλλά και ένας θρύλος για τους συναδέλφους οι οποίοι συνήθως δεν είναι πάρα πολύ την τάση για τη δημόσια ενθουσιώδεις εκτιμήσεις.

Ναταλία Krymov και Ανατόλι Efros

Από το κολέγιο μεγάλου σκηνοθέτη Α Efros και το καλύτερο δράμα και κριτικός θεάτρου 1960-1980-ες Ν Krymov ήταν επόμενο. συμμαχία τους δεν ήταν μόνο παντρεμένος, ήταν ένα ισχυρό δημιουργικό δίδυμο, καθορίζει την τύχη των πολλών ετών της ρωσικής θεάτρου. Είχαν ένα γιο, Ντμίτρι, ο οποίος έγινε ο σκηνοθέτης και σκηνογράφος.

Οι εργασίες στο θέατρο. Ο Λένιν Κομσομόλ

Anatoly Efros κατάφερε να κάνει δημοφιλή CDT. Μετά από αυτό διορίστηκε στο θέατρο. Ο Λένιν Κομσομόλ διευθυντής επικεφαλής (το 1963). Αυτό το θέατρο περνάει δύσκολες στιγμές στη συνέχεια. Επιστρέψτε την αγάπη του κοινού που είχε Efros - υπολογίζει σε αυτό το Υπουργείο Πολιτισμού. Ένα ολόκληρο γαλαξία των ταλαντούχων ηθοποιών συγκεντρώθηκε κάτω από τη σημαία του Ανατόλι Βασίλιεβιτς. Τα ονόματά τους αμέσως έγινε διάσημη σε ολόκληρο το θέατρο της Μόσχας, από πολλές απόψεις, χάρη σε αυτό το ταλαντούχο σκηνοθέτη, Ανατόλι Efros. Και Όλγα Yakovleva και Α Zbruev, και άλλων γνωστών καλλιτεχνών (Α Dmitriev, Yu Kolychev, Μ Derzhavin, Α Shirvindt, Β Larionov, L. Durov και άλλοι.) Ήταν πολύ δημοφιλής. Ο θεατής πίσω στο θέατρο. Πραγματικά γεγονότα γίνονται πολλές παραστάσεις, μεταξύ των οποίων: 1964 «Την ημέρα του γάμου» και «104 σελίδων για την αγάπη», 1965 «My Poor Marat» και «κάνω μια ταινία ...», 1966 - «Ο Γλάρος» και «του Μολιέρου» . Λυρική δράμα Efros (δεν αρθρογράφος!) Για το σύγχρονο δράμα (Radzinsky, ροζ, πεπόνι) ήταν εξαιρετικά προσεκτικοί. Είχαν πήξει υπαρξιακά προβλήματα της διανόησης της εποχής, να σκεφτόμαστε τι θέση δίνεται στο άτομο στην κοινωνία. Ωστόσο, δεν είναι λιγότερο σχετική είναι η κλασική δήλωση του Ανατόλι Βασίλιεβιτς, και αυτό παρά το γεγονός ότι η βίαιη «εκσυγχρονισμό» δεν ήταν σε αυτούς. Αυτό προκάλεσε τη δυσαρέσκεια. Anatoly Efros απομακρύνθηκε από την ηγεσία αυτού του θεάτρου το 1967.

Efros έγινε διευθυντής του θεάτρου στη Malaya Bronnaya

Έγινε ο επόμενος διευθυντής είναι τώρα το θέατρο στο Malaya Bronnaya. Ωστόσο, μέτρια η θέση δεν εμπόδισε το γεγονός ότι το θέατρο αμέσως μετά την άφιξη του Ανατόλι Βασίλιεβιτς έγινε γνωστή ως «Efros θέατρο.» Δεν είναι μόνο τα 17 χρόνια που η σκηνοθέτης μετέφερε το όνομά του, αλλά αργότερα πολλά χρόνια. Αυτά τα 17 χρόνια ήταν για Ανατόλι Efros χαρούμενος, αν και είναι δύσκολο. Η θετική πλευρά της θέσης της επόμενης ήταν ότι έδωσε τη δυνατότητα να μεγιστοποιήσει έμφαση στην επάγγελμά τους.

Efros που περιβάλλεται από μια μεγάλη εταιρεία - από Lenkoma μετά τον πήγαν μερικοί από τους ηθοποιούς. οι ίδιοι όλους όσοι εργάστηκαν με τον Ανατόλι Βασίλιεβιτς, θεωρούνται μαθητές του, ακόμη και εκείνοι που δεν φοιτούν σε GITIS την πορεία του (δίδαξε εκεί κατά διαστήματα από το 1964). Malaya Bronnaya εργάστηκε ταυτόχρονα V. Gaft, L. Durov, Α Γιάκοβλεφ, Ν Volkov, Μ Shirvindt, Bronevoy L., L. Round, Μ Derzhavin, Α Dahl, Α Petrenko, S. Lyubshin, E . Korenev, ο κ Martyniuk, Saifulin Γ, Μ Kanev. Χρόνια της συνεργασίας με Efros για πολλούς από αυτούς ήταν πραγματικά αστρική. Σταδιακά, το θέατρο, που βρίσκεται στη Μαλαισία Bronnaya, έγινε το κέντρο της πνευματικής ζωής της πρωτεύουσας - και αυτό παρά το γεγονός ότι υπήρχε Taganka. Παραστάσεις Anatoliya Efrosa ακούγεται βαρύ και διακριτή αντίστιξη με τις παραγωγές του. θεατρικός σκηνοθέτης Α Efros ήταν ένας καλλιτέχνης, όχι ένας πολιτικός. παρούσα κοινή του με αιωνιότητα.

Σχέση με Yuri Lyubimov

Στη δεκαετία του 1970, η σχέση Efros και το Darling (που απεικονίζεται ανωτέρω) ήταν εταιρικές και με σεβασμό. Anatoly Efros το 1973 ανέβασε με τον τίτλο «Λίγα λόγια για την υπεράσπιση του Monsieur de Μολιέρου». Το κύριο ρόλο σε αυτό έπαιξε Lyubimov. Αυτό, με τη σειρά του, κάλεσε στο θέατρο για Taganka Efros να οργανώσει το έργο «Ο Βυσσινόκηπος». Νέα εμπειρία έδωσε tagankovskim φορέων που συμμετέχουν σε αυτό.

Παραστάσεις της κλασικής και σύγχρονης θεατρικές παραστάσεις στο θέατρο για Malaya Bronnaya

Μια δήλωση σχετικά με Malaya Bronnaya έγινε ένας πραγματικός θρύλος - κυρίως κλασικό. «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Τρεις αδελφές», «Οθέλλος», «γάμος», «Ένας μήνας στην εξοχή», «Don Giovanni», «αδελφός Alyosha» - το καθένα από αυτά ήταν ένα σύγχρονο και απροσδόκητο θέαμα, αποκάλυψε νέες για κάθε ένα από τα μέλη της πτυχές του ταλέντου του. Ωστόσο Θέατρο Ανατόλι Efros σε σοβαρή καλλιτεχνική νίκες του ισχύει και για τις επιδόσεις που διατίθενται στην σύγχρονη παράσταση «Old Arbat Fairy Tales», «Happy Days δυστυχισμένος άνθρωπος», «Θέατρο Διευθυντής», «Καλοκαίρι και καπνού», «Ο Άνθρωπος από το» κ.λπ. . Anatoly δουλέψει πολύ σε αυτή την περίοδο στην τηλεόραση, ψάχνει για νέους τρόπους έκφρασης. Έγραψε, επίσης, σε μεγάλο βαθμό από χαρτί καθορισμό σκεφτόμαστε το μέλλον και το παρόν του θεάτρου.

πολιτικά παιχνίδια

Παρά το γεγονός ότι η Α Dunaev, ο οποίος εργάστηκε στο θέατρο στο διευθυντή κύριο Malaya Bronnaya, που υποστηρίζεται σθεναρά, Efros παραστάσεις συχνά απαγορεύεται. Ωστόσο, Ανατόλι προσπάθησε να ζήσει, αυστηρά αποφυγή, σαν να αγνοεί τα πολιτικά παιχνίδια που θεωρούνται ανάξια του θεάτρου. Efros δεν σκηνοθέτη ξεχωρίζει. Νεωτερικότητα παραγωγές του επιτεύχθηκε μέσα από τα ηθικά προβλήματα που προκύπτουν από την αναζήτηση της διανόησης, το είδωλο οποία σταδιακά. Με διευθυντής της δεκαετίας του 70 Ανατόλι Efros άρχισε να θεωρείται ως ντροπιασμένος. Σε δήλωσή του για το σύγχρονο θέμα ήταν εύκολο να βρει κοινωνικές και πολιτικές αναφορές - που ήταν απαγορευμένο, για παράδειγμα, «Πλανευτής Kokobashkin». Ωστόσο, με τα κλασικά δεν ήταν τόσο εύκολο - και Ανατόλι Efros άρχισε να φταίει το γεγονός ότι στρεβλώνει. Οι εργασίες για την Malaya Bronnaya Street ήταν η τελευταία σχετικά ήρεμη καριέρα σκηνοθέτης.

Σκληρή χρόνια εργασίας στο Taganka Θέατρο

Kogan, σκηνοθέτης του θεάτρου, το 1983, κήρυξε τον πόλεμο Efros. Το 1984, Ανατόλι αριστερά του. Ωστόσο, δεν είναι μόνο αριστερά - Efros πήγε να εργαστεί στην επικεφαλής διευθυντής Taganka Θέατρο, σε αυτή τη θέση με την αντικατάσταση Yuri Lyubimov. Ιδιαίτερα δραματική ήταν ακριβώς κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ζωής του. Anatoly ήταν πάντα κάπως συρθεί σε πολιτικά παιχνίδια, παρά το γεγονός ότι τα αποφευχθεί πάντα. Για πρώτη φορά παραστάσεις του άρχισε να αξιολογηθούν για την κοινωνική και όχι καλλιτεχνικά κριτήρια.

Δύσκολο μοίρα περίμενε μια σκηνοθέτης Ανατόλι Efros. Η βιογραφία του αυτή τη στιγμή χαρακτηρίζεται από παρεξήγηση εκ μέρους των συναδέλφων. Ο νέος διευθυντής του προσωπικού του θεάτρου δεν αποδέχθηκε. Σίγουρα έπαιξε ρόλο και το λόγο του Yuri Lyubimov, ο οποίος τον βρήκε στην απεργία, σπάζοντας την άφιξη του Efros. Lyubimov έχει δυνατά δήλωσε ότι ο συνάδελφός του έκανε μια «προδοσία». Tagankovskie Λίγοι ηθοποιοί ήταν σε θέση να συνεργαστεί με Efros - Smekhov Β, Β Zolotukhin, Α Demidov. Άλλοι έχουν δηλώσει άγριο μποϊκοτάζ. Οι περισσότεροι απαράδεκτες μεθόδους του αγώνα ήρθε στο προσκήνιο. Μέσα από την αντίσταση του συνόλου του θιάσου παραδόθηκαν τον περασμένο παραστάσεις του Ανατόλι Βασίλιεβιτς - «Όμορφη Κυριακής για πικ-νικ» «Ο Βυσσινόκηπος», «The Misanthrope», «Τα χαμηλότερα βάθη», Πολλοί συμμετέχοντες σε αυτή τη σύγκρουση αργότερα ισχυρίστηκε ότι ήταν λάθος. Ωστόσο, αυτό συνέβη πολύ αργότερα.

Θάνατος του Α Efros

Ανατόλι Efros, 13 Ιανουαρίου, 1987, πέθανε από καρδιακή προσβολή. Σήμερα, το όνομα του Ανατόλι Βασίλιεβιτς έγινε μέρος της ιστορίας της θεατρικής τέχνης της χώρας, μαζί με τέτοια μεγάλα ονόματα όπως Κ Σ Στανισλάφσκι, Β Ε Μέγιερχολντ, Ε Β Vahtangov, Α Ya. Tairov.