Endi Uorhol: έργα ζωγραφικής. Πορτρέτα Endi Uorhola

Στη δεκαετία του εξήντα Endi Uorhol ήταν ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της Αμερικής. Αλλά οι απλοί άνθρωποι δεν έλκονται τόσο πολύ από τη δημιουργικότητα του ως τρόπο ζωής. Σκάνδαλα, τολμηρές δηλώσεις στον Τύπο. Όλη αυτή η εργασία για την εικόνα του βασιλιά της pop art. Φάνηκε ότι γεννήθηκε και μεγάλωσε σε αυτό το περιβάλλον, όπου βασίλευε διαρκή ατμόσφαιρα διακοπών, και κάθε μέρα νέα αστέρια φωτίστηκε.

Τα παιδιά και τη νεολαία των μελλοντικών προσωπικοτήτων

Λίγοι γνωρίζουν ότι περίπου είκοσι χρόνια πριν, Endi Uorhol, των οποίων οι πίνακες έχουν γίνει τόσο δημοφιλής, ήταν ένα εντελώς διαφορετικό πρόσωπο. Γεννήθηκε στη βιομηχανική Πίτσμπουργκ στις δεκαεννέα εικοστή όγδοη σε μια απλή οικογένεια των μεταναστών από τη Σλοβακία. Συχνά αναρωτηθεί γιατί είναι τόσο άδικο για τη ζωή. Κάποιος είναι λουσμένο στο πολυτελές, αλλά πρέπει να συνεχίσει να φοράει τα ρούχα της τα μεγαλύτερα αδέλφια. Μετά από όλα, δεν είναι χειρότερη από ό, τι τα παιδιά των πλουσίων. Ειδικά η φύση έχει παραχωρήσει το ταλέντο του. Θα μπορούσε να αντλήσει μεγάλη.

Σε δεκαεννέα τεσσαρακοστή έβδομη χρονιά του μέλλοντος καλλιτέχνη Endi Uorhol μπήκε στο Πολυτεχνείο στη Σχολή Art Design. Την εκπαίδευσή του οι γονείς μου έδωσε όλες τις οικονομίες τους. Ο Andy ήταν απλά χαρούμενος. Τελικά πήρε σε μια δημιουργική ατμόσφαιρα.

Επιπλέον, πολλοί συμφοιτητές και καθηγητές θαύμασε το ταλέντο που είχε Endi Uorhol. Τα έργα του ήταν γεμάτη ενέργεια, που κυριολεκτικά πνοή. Και κανείς δεν ήξερε ότι αυτός ο τύπος είναι σε θέση να εκτεταμένες σχέδια. Δεν θέλουν απλά να σχεδιάσετε και να κάνει αυτό το τεράστιο ποσό των χρημάτων.

Η αρχή της δημιουργικής δραστηριότητας

Αμέσως μετά από τη βαθμολόγηση σε δεκαεννέα σαράντα εννέα Andy κινείται στη Νέα Υόρκη. Ήταν μια πόλη στην οποία, όπως νόμιζε, ο καθένας μπορεί να είναι ένα αστέρι. Και το πρώτο πράγμα που έκανε - αγόρασε ένα λευκό κομψό κοστούμι και άρχισαν να αναζητούν εργασία. Όλες οι παραγγελίες που λαμβάνονται Endi Uorhol σερβίρονται επιδέξια και στην ώρα τους. Και οι ηγέτες της ήταν πολύ ικανοποιημένοι.

Ξαφνικά, ένας ταπεινός νεαρός άνδρας ανακάλυψε μια άλλη μοναδική ποιότητα. Αυτός είναι καλύτερη από ό, τι πολλοί καλλιτέχνες που αλιεύονται τη συγκυρία της αγοράς. Και διαισθητικά αισθάνθηκε να υποβάλει μια διαφημιστική εικόνα ταλαντούχα και όμορφη.

πρώτη του επαγγελματική δουλειά του ήταν η δημιουργία των εικόνων στο άρθρο «επιτυχία». Ήταν μια εργασία για το περιοδικό «Αίγλη». Ένα χρόνο αργότερα, έκανε μια αφίσα κατά των ναρκωτικών για την ελάχιστα γνωστή νεολαίας ραδιοφωνικό σταθμό. Αξιολόγηση preredachi για θέματα νεολαίας ταυτόχρονα αυξήθηκε και η αφίσα ψηφίστηκε ως η καλύτερη διαφήμιση της χρονιάς.

Μια πλήρης αλλαγή της εικόνας

τέλη Andy ανέβηκε απότομα. Αλλά ήθελε φήμη, δημόσια αναγνώριση και την κοινωνική ζωή. Στη συνέχεια, ο Andy Warhol πίνακες τώρα θεωρείται ότι είναι το καλύτερο στην τέχνη, ποπ τέχνη, αποφασίζει να αλλάξει εντελώς την εικόνα και το στυλ της εργασίας τους.

Τώρα, ποτέ δεν έχασε ένα μοντέρνο κόμμα. Σύντομα γίνεται μεταξύ των μποέμ κοινό του. Είχε θεωρηθεί ως αστείος τύπος, γεμάτος υποσχέσεις από τον καλλιτέχνη. Αλλά Γουόρχολ δεν είναι ικανοποιημένος. Όπως και εκείνος, υπήρχαν πολλά, και αυτός θα είναι ο μόνος.

Η εμφάνιση της μια νέα κατεύθυνση στην τέχνη

Αυτή τη στιγμή στην Αμερική άρχισαν να εμφανίζονται pop art. Η κατεύθυνση προς την οποία το αντικείμενο της ζωγραφικής θα μπορούσε να είναι οτιδήποτε. Αποκομμάτων, flashy διαφήμιση ή καρτούν χαρακτήρες. Andy δεν ήταν ποτέ φοβούνται να πειραματιστούν. Και άρχισε να εργάζεται προς αυτή την κατεύθυνση.

Στη δεκαετία του πενήντα δύο στη Νέα Υόρκη φιλοξένησε την πρώτη του ατομική έκθεση. Αλλά δεν ήταν μια επιτυχία. Andy δεν το έκανε απελπισία. Συνέχισε να ψάξετε για νέες εικόνες και τις τεχνικές, δοκιμάστε νέα συνδυασμούς χρωμάτων και πήγε για να παρακολουθήσει πολυάριθμα μέρη.

Σε δεκαεννέα εξηκοστή δεύτερη στο Λος Άντζελες έχει ανοίξει μια νέα έκθεση με έργα που έχουν δημιουργηθεί Endi Uorhol. Τα έργα, τα οποία είναι πάνω της, προβλημάτισε ήρθαν πολλοί θεατές. Η έκθεση έμοιαζε ράφια των σούπερ μάρκετ. Στους τοίχους ήταν πίνακες με τις εικόνες της Coke, δολάρια, κονσέρβες σούπας. Επιπλέον, επαναλαμβάνεται αρκετές φορές.

Αλλά το σοκ έδωσε γρήγορα τον τρόπο να ενθουσιασμό. Ήταν ακριβώς αυτό που όλοι περιμένουν. Γυαλιστερό προϊόντα ετικέτας, American Beauty. Περιέργως, όμως Endi Uorhola κανείς δεν είχε συμβεί να την παρουσιάσει, πριν από οτιδήποτε λατρεύεται από εκατομμύρια των Αμερικανών: τον κόσμο του χρήματος και των πραγμάτων.

Η γέννηση ενός νέου βασιλιά

Έτσι, μέσα σε λίγες ώρες από ένα ελάχιστα γνωστό καλλιτέχνη της διαφήμισης, ακόμη και κερδίζει περίπου εκατόν πενήντα χιλιάδες το χρόνο, Endi Uorhol, ο οποίος έκανε μια εικόνα εκκίνησης, το μετέτρεψε σε βασιλιά της pop art.

Δικαίωμα στην επίδειξη ρωτήθηκε τι τώρα θα συντάξει. Και Andy απάντησε χωρίς δισταγμό, ότι είναι δυνατό και ακόμη και η ηλεκτρική καρέκλα. Αλλά επέστησε Merlin Monro. μελάνι του εκτυπωτή επέλεξε όξινο.

Διάσημοι πίνακες ζωγραφικής Endi Uorhola. εικόνες φωτογραφιών

Ηθοποιός εικόνα μου είναι περίεργο. Λεμόνι για τα μαλλιά, νεκρική χλωμό πρόσωπο και τα έντονα βαμμένα χείλη. Κανείς δεν είχε ζωγραφίσει ποτέ ένα σημαντικό σύμβολο του σεξ Hollywood έτσι. Μετά από όλα, θα χρησιμοποιηθούν για να πάρει όμορφο άδειο κούκλα της. Και στην πραγματικότητα, ήταν βαθειά δυστυχισμένη γυναίκα. Ο καλλιτέχνης έπιασε και πάλι τη διάθεση διακριτικά εκατ.

Μετά το θάνατο της Μονρόε έγινε είδωλο. Και όλα τα στοιχεία που εμφανίζουν την εικόνα έγινε τόσο δημοφιλές, συμπεριλαμβανομένης και της εργασίας - μια εικόνα του Μέρλιν Monro. Endi Uorhola ενέπνευσε αυτή την ιδέα, και αποφάσισε ότι κινείται προς τη σωστή κατεύθυνση, δημιούργησε μια σειρά από πορτρέτα των ηρώων της δεκαετίας του εξήντα: Βασιλιά του Rock and Roll Elvis Presley, Ελίζαμπεθ Τέιλορ, ο πυγμάχος Muhammad Ali και πολλά άλλα αστέρια. Οι άνθρωποι έχουν μετατραπεί σε εικόνες.

Χιλιάδες νέα πορτρέτα

Ποτέ δεν έκανε τα μοντέλα του να ποζάρουν. Γιατί να περνούν πολλές ώρες στο στούντιο, αν υπάρχει μια «Polaroid»; Andy εγκαταλείφθηκε τελείως ελαιοχρώματα. Ποιο είναι το σημείο, όταν υπάρχει μια μεταξοτυπία. Face, γίνονται με τη χρήση της τεχνικής αυτής, οι έξοδοι του ιδανικού. Δεν ρυτίδες, χωρίς ακμή, χωρίς διπλοσάγονο. Ακριβώς όπως όπως τους αστούς.

Με τη χρήση αυτής της τεχνικής ήταν δυνατόν να γίνει όχι ένα πορτρέτο, αλλά ακόμη και εκατοντάδες χιλιάδες. Πορτρέτα Endi Uorhola άρχισε να απολαμβάνει απίστευτη δημοτικότητα. Και δεν κρύβει το γεγονός ότι μπροστά του ένα νέο σκοπό. Ήθελε να βάλει μια σύγχρονη τέχνη επί του μεταφορέα. Και σε δεκαεννέα εξηκοστό τρίτο έτος, άνοιξε το εργοστάσιο του.

Δημιουργώντας το δικό σας εργοστάσιο

Αυτό το δωμάτιο, βαμμένο σε ασημί, ήταν και οι δύο κλαμπ και στούντιο διαμερίσματα. Εδώ έρχονται οι καλλιτέχνες, μουσικούς, σκηνοθέτες και μια φωτεινή προσωπικότητα. Κάποιος χόρευαν, τραγουδούσαν και άλλοι απλά συζητώντας τα τελευταία νέα, όπως ο Andy έκανε εκείνη τη στιγμή. Ωστόσο, η μερίδα του λέοντος των εργασιών που εκτελούνται βοηθούς. στένσιλ κομμένα, ενσωματωμένο στο χρώμα τους. Warhol καταφέρει μόνη διαδικασία.

Δεν καλούν το εργοστάσιο του. Εκεί ήρθε τον εαυτό τους και ήταν ευχαριστημένοι όταν θα μπορούσαν να είναι τουλάχιστον κάπως χρήσιμο Endi Uorholu. Γύρω από τον εαυτό του με τους παράξενους ανθρώπους, έσυρε σε αυτή την ατμόσφαιρα της έμπνευσης.

Μόλις ολοκληρωθεί αυτή η ακούραστη αναζητεί νέες ιδέες έρχεται με την ιδέα να βιντεοκασέτα φίλο ύπνο του. Μετά την προβολή του ληφθέντος υλικού Andy αποφασίζει να κάνει μια ταινία. Από εκείνη την ημέρα το εργοστάσιο γυρίσματα όλη την ώρα.

δημιουργική νηνεμία

Ένα εβδομήντα Warhol χάλυβα για χρόνια ηρεμίας. Έκανε πορτραίτα για πλούσιους πελάτες και απεικόνισε τα νέα είδωλα: Liza Minnelli, Dayanu Ross, John Lennon και άλλα αστέρια. Συνέχισε να είναι το υψηλότερο αμειβόμενες καλλιτέχνη. Κλήθηκε ένας μύθος.

Ατομικές εκθέσεις Endi Uorhola έλαβε χώρα στην Ιταλία, τη Γαλλία και την Ολλανδία. Αλλά σε δεκαεννέα εβδομηκοστό πέμπτο πήγε, ακόμα και στη Μόσχα, όπου άνοιξε μια συλλογή σύγχρονης εκθέσεις τέχνης.