Ποια είναι η MAT και πώς να αποκρυπτογραφήσει τη συντομογραφία;

Μόσχα Θέατρο Τέχνης το όνομά του από M. Gorky - ένα από τα πιο διάσημα, γνωστή και λαϊκό θέατρο στη χώρα μας. Καλλιτεχνικός διευθυντής είναι ο διάσημος ηθοποιός Τατιάνα Doronin.

MAT

Τι είναι το ΜΑΤ; Αυτό είναι ένα από τα θέατρα της πρωτεύουσας. Όλες οι λάτρεις της θεατρικής τέχνης, βέβαια, εξοικειωμένος με αυτές τις πολύτιμες επιστολές. MAT ιδρύθηκε το 1898. Η καταγωγή του ήταν KS Στανισλάφσκι και V. Nemirovich-Danchenko. Θέατρο αρκετές φορές άλλαξε το όνομά της. Αρχικά ονομαζόταν Τέχνης και δημόσια θέατρο, το 1901 έλαβε το όνομα του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, και έγινε γνωστή ως το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας το 1919. Αποκρυπτογράφηση συντομογραφίες - Μόσχα Art Ακαδημαϊκό Θέατρο.

Ιστορία του Θεάτρου Γενέθλια

19 Ιουνίου του 1897 στο εστιατόριο «σλαβικό Παζάρι» συνεδρίασε KS Στανισλάφσκι και V. Nemirovich-Danchenko, η οποία συζήτησε το θέμα της δημιουργίας ενός καινοτόμου θέατρο που θα τηρούν τις αρχές βάσει των οποίων εργάστηκε στο Παρίσι «Ελεύθερο Θέατρο» Α Antoine και το Βερολίνο θέατρο «Ελεύθερη Σκηνή» Ο Brahma. Αυτό είναι ένα εντελώς νέο τρόπο δράσης, όπου τα πάντα πρέπει να είμαστε ρεαλιστές, χωρίς επιτηδευμένο αναφωνήσεων και affectedness. Είναι, επίσης, υποτίθεται για να κάνει θέατρο προσβάσιμο, δηλαδή, με τις τιμές των εισιτηρίων ήταν χαμηλές, και κάθε μέλος της εργατικής τάξης θα μπορούσε να αναλάβει την ομορφιά. Έτσι δημόσια Θέατρο Τέχνης (ΜΑΤ) δημιουργήθηκε.

Το 1901, η λέξη «κοινό» έχει αφαιρεθεί από το όνομα, επειδή οι τιμές των εισιτηρίων θα έπρεπε να αυξηθεί, η Δούμα αρνήθηκε να χρηματοδοτήσει το έργο, και το υλικό φροντίδα του ανέλαβε τις πλουσιότερους πολίτες. Διευθυντής και Διευθυντής έγινε VN Nemirovich-Danchenko, και KS Στανισλάφσκι συνδυασμένη θέση του σκηνοθέτη με τη θέση του επικεφαλής του σκηνοθέτη. Ο θίασος ήταν προσληφθεί φοιτητές που είχαν σπουδάσει υποκριτική με Nemirovich-Danchenko, και μη επαγγελματίες ηθοποιούς που έπαιξαν σε παραγωγές του Στανισλάφσκι.

Η πρώτη παραγωγή του θεάτρου ήταν η τραγωδία του «τσάρου Φιοντόρ Ιβάνοβιτς» του Τολστόι, ο οποίος αποδείχθηκε ότι είναι τεράστια επιτυχία, και γρήγορα έπεσε στην αγάπη με το κοινό. Στο τέλος του 1898 πραγματοποιήθηκε το «Γλάρος» πρεμιέρα AP Τσέχωφ, που ανέβηκε το οποίο αργότερα έγινε θρυλική. Αυτό το μικρό Teatrika ήταν φρέσκα, πρωτότυπα, έντονα και φωτεινά. Μέχρι το 1905, το ρεπερτόριο περιλαμβάνονται έργα από συγγραφείς που ήταν σύγχρονοι του θεάτρου αποκλειστικά: AK Τολστόι, AP Τσέχωφ, AM Bitter, H. Ibsen, και αργότερα ενώθηκαν και κλασική παραστάσεις. Το 1906, στην πρώτη του περιοδεία στο εξωτερικό, πήγε στο θίασο της Μόσχας Θέατρο Τέχνης (αποκωδικοποίηση όνομά του έχει δοθεί από εμάς παραπάνω).

Το κτίριο του θεάτρου

Σύντμηση ΜΑΤ δεν εμφανίστηκε με τη μία, με την πρώτη να έλειπε το γράμμα «Α» και το θέατρο ονομάστηκε η Μόσχα Θέατρο Τέχνης. Μέχρι το 1902 ο θίασος δεν είχε κτιρίου τους, και παραστάσεις παρουσιάστηκαν σε ένα νοικιασμένο δωμάτιο με χώρο για 815 θέσεις. Κρατήστε τα σκηνικά, τα κοστούμια, πρόβες και να οργανώνουν εργαστήρια δεν υπήρχε χώρος, ως εκ τούτου, υπήρχε ανάγκη να αλλάξει το δωμάτιο. Ταμείων για την κατασκευή δεν ήταν τόσο ΜΑΤ δεν χρηματοδοτείται από το κράτος και πλήρωνε το ενοίκιο στον ιδιοκτήτη του κτιρίου. Εκεί είναι τα χρήματα που έλαβε από τα τέλη από τις πωλήσεις εισιτηρίων και από προστάτες. Ένας από εκείνους που επένδυσαν στο θέατρο, ήταν ένας διάσημος Morozov, ο οποίος ανέλαβε αργότερα πλήρως με τη χρηματοδότηση του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Ο ίδιος φρόντισε για τη μίσθωση του νέου κτιρίου, ανακαίνιση και τον εξοπλισμό του. Το καλοκαίρι του 1902, ακριβώς τρεις μήνες κάτω από το θέατρο ξαναχτίστηκε το σπίτι Lianozov όπου η εταιρεία μεταφέρθηκε το φθινόπωρο του 1902. Στο νέο κτίριο η αίθουσα έχει σχεδιαστεί για 1.200 θεατές, η σκηνή ήταν εξοπλισμένο με ένα πικάπ, και σύμφωνα με το τοποθέτησε ευρύχωρο καταστήματα για τις διακοσμήσεις. Η αυλαία έγινε από την ολίσθηση αντί να αυξάνεται, και κοσμήσει το περίφημο έμβλημα της Μόσχας Θέατρο Τέχνης - ενός γλάρου, που πετά στα ύψη πάνω από τα κύματα.

η σοβιετική εποχή

Από το 1906 το θέατρο άρχισε φορές προκλητική, ως αποτέλεσμα της διαφωνίας μεταξύ του Στανισλάφσκι και Nemirovich-Danchenko. Ως αποτέλεσμα, αρνήθηκαν να συνεργαστούν παραγωγές, αν και η διαφορά δεν ήταν στη δημιουργική ένωσή τους. Το 1919, ο θίασος, ο οποίος πήγε για περιοδεία σε όλη την επαρχιακές πόλεις, αποκόπηκε από τη Μόσχα εξαιτίας του Εμφυλίου Πολέμου, και στη συνέχεια αναγκάστηκε να πάει στο εξωτερικό, και μόνο το 1921 ήταν σε θέση να επιστρέψει.

Το 1920 το θέατρο ήταν αυξημένα στο βαθμό του ακαδημαϊκού, και αντ 'αυτού εμφανίστηκε MAT ΜΑΤ συντομογραφία.

1922 σημαδεύτηκε από το γεγονός ότι ένα μέρος του θιάσου των φορέων, με επικεφαλής τον Κ Στανισλάφσκι, δύο χρόνια περιόδευσε στην Ευρώπη, αποφάσισε να μείνει στο εξωτερικό, που δεν θέλει να επιστρέψει στην ΕΣΣΔ. Το 1923, ο Βλαντιμίρ Nemirovich-Danchenko είχε μια αναδιοργάνωση του θιάσου, όπως Κ Σ Στανισλάφσκι πίστευαν ότι οι ηθοποιοί έχουν χάσει την ψυχή, επιδιώκουν πλέον να αναπτυχθεί, πολύ απασχολημένος υλικό, χάλασε μεγάλες αμοιβές και έχουν γίνει πολύ αυτοπεποίθηση. Πολλοί παράγοντες έχουν αντικατασταθεί από νέες και τους νέους, που ήταν η αφορμή για την ανάπτυξη του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.

Το ρεπερτόριο του κύριου θέση λήφθηκε από τους συγγραφείς παιχνίδι του χρόνου, αν και συναυλίες κλασικής μουσικής πραγματοποιήθηκε επίσης και με βάση τις επιδόσεις τους ήταν πρωτοποριακή. Οι πιο διάσημες παραστάσεις της εποχής ήταν «Ημέρες ανεμογεννήτριες», «θωρακισμένο τρένο 14-69», «Ημέρα Crazy ή Ο Γάμος του Φίγκαρο». Στη δεκαετία του 1930, οι διαφορές μεταξύ του Βλαντιμίρ Nemirovich-Danchenko και KS Στανισλάβσκι φτάσει στο όριο, και το 1934 έφυγε από το Moscow Art Θέατρο Στανισλάφσκι.

Το 1932 το θέατρο ήταν το όνομα Maksima Gorkogo δόθηκε, που έχουν την υποχρέωση να συμπεριλάβει στο ρεπερτόριο των έργων του.

Μετά το θάνατο του VN Nemirovich-Danchenko Μόσχα Θέατρο Τέχνης έτρεξε το Συμβούλιο Τεχνών.

Στην 1950-1960 χρόνια το θέατρο ήταν σε κρίση, η έλλειψη ενός κύριου σκηνοθέτη έχει οδηγήσει στο γεγονός ότι οι ίδιοι οι διευθυντές ήταν ηθοποιοί, ως αποτέλεσμα της πλειοψηφίας των παιχνιδιών ήταν εφήμερο, το κοινό δεν ήταν αρκετό, η δημοτικότητα έπεσε, και στη συλλογική εχθρότητα βασίλευε.

Το 1970, το Συμβούλιο τεχνών διορίστηκε στη θέση του επικεφαλής διευθυντή O. Efremov, που εμφύσησε νέα πνοή στο θέατρο, οργάνωσαν μια σειρά από εξαιρετικές επιδόσεις, το θίασο ενημέρωση. Όταν ήρθε στην δημοτικότητα του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Το μόνο πράγμα που δεν θα μπορούσε να ξεπεράσει - είναι η κατάσταση στην ομάδα, που τελικά οδήγησαν στο γεγονός ότι υπήρχε ένα συγκρότημα χωρίζεται σε 2 στρατόπεδα, καθένα από τα οποία έχει το δικό της ρεπερτόριο και διευθυντής της.

Μόσχα Θέατρο Τέχνης. AP Τσέχωφ

Σύντομα διασπάται στο μισό το συγκρότημα είχε μετατραπεί σε δύο χωριστές θέατρο, και ως εκ τούτου στη Μόσχα ήταν δύο Μόσχα Θέατρο Τέχνης. Κάθε ένα από αυτά είχε τη δική του ηγέτη της. Τι είναι το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας που ονομάζεται AP Τσέχοφ; Αυτό είναι ένα από τα δύο θέατρα, που σχηματίζονται από τη διάσπαση. Θέατρο ονομάζεται AP Τσέχωφ με επικεφαλής τον Oleg Efremov. Το 2000, μετά το θάνατό του, έγινε ο επικεφαλής του Oleg Tabakov, κάτοχος του αξιώματος σήμερα. Χάρη σε αυτόν, ανανέωσε το ρεπερτόριο, το οποίο βασίζεται σε κλασικά έργα είναι τώρα. Και ανανέωσε την εταιρεία. Σήμερα, ανάμεσα στους ηθοποιούς του θεάτρου υπάρχουν τέτοια διάσημα ονόματα όπως Κ Habensky, Μ Porechenkov και πολλά άλλα. Το 2004, το όνομα του θεάτρου εξαφανίστηκε γράμμα «Α», που σημαίνει «ακαδημαϊκή» και τώρα καλείται η Μόσχα Θέατρο Τέχνης το όνομά του από τον Τσέχοφ. Αν και το επίσημο όνομα δεν έχει αλλάξει, έχει αλλάξει μόνο στις αφίσες. Ποια σήμερα μέσα (όπως μεταφράζεται) ΜΑΤ; Το ίδιο όπως και πριν το θέατρο καταρρεύσει - Μόσχα Art Ακαδημαϊκό Θέατρο. Βρίσκεται στη λωρίδα Chamberlain.

Θέατρο Doroninoj

Ποιο είναι το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας πήρε το όνομά M. Gorky; Αυτή η δεύτερη θέατρο, που σχηματίζεται μετά από μια διάσπαση το 1987. Αυτός ξεπέρασε Τατιάνα Doronin. Πώς στέκεται ονομάζεται το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας μετά M. Gorky; Η απάντηση είναι πολύ απλή: η Μόσχα Τέχνης Ακαδημαϊκό Θέατρο το όνομά του από Maksima Gorkogo. Βρίσκεται σε Tverskoy Boulevard. ΜΑΤ τρέχει Τ Doronina τηρεί τις παραδόσεις που έχουν αναπτυχθεί στην εποχή του Στανισλάφσκι. Στη σκηνή είναι κλασσικά κομμάτια με την αποκατάσταση σκηνοθεσία Nemirovich-Danchenko. Το έμβλημα του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας πήρε το όνομά M. Gorky είναι ένα γλάρος πλανάται πάνω από τα κύματα.

Σχολείο-Studio

Ποια είναι η Μόσχα Θεάτρου Τέχνης Σχολείο-Studio; Αυτό το ίδρυμα της τριτοβάθμιας εκπαίδευσης, το οποίο είναι ανοιχτό στο θέατρο το όνομά του AP Τσέχωφ. Εδώ προετοιμαστούν για το μέλλον ηθοποιούς, σκηνοθέτες και παραγωγούς. Ανοίξτε το σχολείο στούντιο ήταν το 1943 με πρωτοβουλία του Βλαντιμίρ Nemirovich-Danchenko. 6 μήνες μετά το θάνατό του, το σχολείο πήρε το όνομά του. Αυτό το θέατρο κολέγιο είναι ένα από τα πιο διάσημα και διάσημο στη χώρα, υπάρχει πολύ δύσκολο να γίνει λόγω του μεγάλου ανταγωνισμού. Για παράδειγμα, στην ενεργεί το τμήμα του διαγωνισμού είναι περίπου 30 ανθρώπους στη θέση τους. Μεταξύ των αποφοίτων της Μόσχας Θεάτρου Τέχνης Σχολή όνομά του από VN Nemirovich-Danchenko, ένας μεγάλος αριθμός διάσημων ηθοποιών: L. Bronevoy, Ε Evstigneev, Τ Doronin, O. Basilashvili, Α Filozov, Vladimir Vysotsky, Ν Karachentsov, Ε Proklova, Μια μπάλα, Μιρόνοφ και άλλοι.

Το ρεπερτόριο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας πήρε το όνομά M. Gorky

Το κοινό, τουλάχιστον μία φορά επισκέφθηκε το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, ως επί το πλείστον τα σχόλιά μέρος της άδειας πολύ ενθουσιώδης. Έτσι, οι λέξεις θαυμασμού ακούστηκε στη διεύθυνση των ηθοποιών, σκηνοθετών, διακοσμητές. Στο θέατρο είναι ενδιαφέρουσες παραστάσεις, τόσο κλασική και μοντέρνα, η οποία, στις περισσότερες περιπτώσεις, είναι πολύ δημοφιλής με το κοινό. Στο ρεπερτόριο υπάρχουν και παραστάσεις για τα παιδιά, τα οποία μπορεί να επισκεφτεί ως μια οικογένεια.

Σήμερα, ανάμεσα στις παραγωγές είναι πολύ γνωστό:

• «Γαλάζιο Πουλί»?
• «Στρατιώτης Σοκολάτα»?
• «Μαιτρ και η Μαργαρίτα»?
• «Ρωμαίος και Ιουλιέτα»?
• «Ρωσική βαριετέ»?
• «Άμλετ»?
• «Vassa Zheleznov» και πολλά άλλα.

Μετά την ανάγνωση αυτού του άρθρου, κανείς δεν είναι ερώτηση, όπως τα περίπτερα (όπως μεταφράζεται) ΜΑΤ.

εταιρεία

Μέχρι σήμερα, το θέατρο είναι πάνω από 60 ηθοποιούς. 18 από αυτά έχουν τον τίτλο του «τιμώμενου καλλιτέχνη της Ρωσίας» και 13 - τον τίτλο του «Καλλιτέχνη του Λαού της Ρωσίας».

Έτσι, σήμερα φαίνεται να μας ΜΑΤ, αποκρυπτογράφηση ακρωνύμια που μοιάζει με «Τέχνης της Μόσχας Ακαδημαϊκό Θέατρο».