Αυτή η εποχή χαρακτηρίζεται από μια αλλαγή όχι μόνο στις απόψεις τους για την τέχνη και τον πολιτισμό. Όπως γνωρίζετε, η κουλτούρα της σημαντικής επιρροής πολιτική και οικονομική κατάσταση στον κόσμο. Ανάλογα με το ποια θέματα έχουν σχέση με την κοινότητα, να δημιουργήσουν και έργα τέχνης. Τέχνη του 19ου αιώνα διαμορφώθηκε στις αφίδες διεθνείς διοργανώσεις. Στα τέλη του φεουδαρχία του 18ου αιώνα άρχισε να υποχωρεί στο παρελθόν, και την προοδευτική αντικατάσταση του κοινωνικού συστήματος - την αστική τάξη. Και, κατά συνέπεια, έχει φέρει μαζί της μια νέα κάστα ανθρώπων - αστών. ομοιότητα τους στον κόσμο σήμερα είναι οι ιδιώτες επιχειρηματίες. Εδώ σε αυτές τις συνθήκες σχηματίζονται ευρωπαϊκή ζωγραφική του 19ου αιώνα.
Είδη και οι κορυφαίοι κίνητρα της ευρωπαϊκής ζωγραφικής του 19ου αιώνα
Ως αποτέλεσμα της αλλαγής του συστήματος είναι σημαντικά αλλάξει και απόψεις για την τέχνη. Τέχνη του 19ου αιώνα, είναι περισσότερο διατεθειμένοι να ρομαντισμό. Εικόνες από τα παιδιά ευτυχώς παίζει στο γρασίδι ή ευτυχώς τρώει καλούδια, ήταν τα κύρια που απεικονίζουν τις ζωγραφιές των τότε καλλιτεχνών. Ο κόσμος ήταν αντιληπτή ως μια τέλεια δημιουργία και την παιδική ηλικία - ως ξέγνοιαστες χρόνο. Serene και χαρούμενα τα παιδιά στην παρουσίαση καλλιτεχνών εξομοιωθεί με τις πιο όμορφες φαινόμενα στον κόσμο. διασκέδαση, ευτυχής χαμόγελα και γεμάτο παιχνίδια περιπέτειας που απεικονίζονται στις φωτογραφίες πιο συχνά τους. Σημαντική χώρο στο μυαλό των ζωγράφων πήρε διαδικασία ανατροφής των παιδιών. Καλλιτέχνες αντιλαμβάνονται τη διαδικασία της εκπαίδευσης ως το πιο ευγενές πράγμα στο έδαφος, ως νέος άνθρωπος έτοιμος για τη ζωή, εμπνέοντας σ 'αυτόν τις ευγενείς ιδιότητες, διδάσκονται έννοιες της ομορφιάς, να γίνει διάκριση μεταξύ της έννοιας του ωραίου και του άσχημου. Εδώ σε αυτό το αισιόδοξο, ανέμελη και αρμονικό κόσμο ζούσαν γαλλική ζωγραφική του 19ου αιώνα. Αλλά πιο κοντά στον 20ο αιώνα στα έργα των καλλιτεχνών άρχισαν να φαίνονται πιο ρεαλιστικά κίνητρα. Unreal κόσμο της ομορφιάς, της αγάπης και της αρμονίας έχει φύγει, η πραγματική εικόνα των παιδιών αυτών έγινε καθημερινή ζωή των φτωχών. Φρικτές φωτογραφίες των παιδιών που υποφέρουν εξαιτίας των ελλείψεων, υποσιτισμού έχουν γίνει τα κορυφαία κίνητρα στα έργα της ευρωπαϊκής και Γάλλων καλλιτεχνών. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, παρουσιάζεται κυρίως πορτρέτα, ο κύριος σκοπός του οποίου ήταν να μεταφέρει όχι μόνο τα εξωτερικά χαρακτηριστικά ενός προσώπου και να δείξει χαρακτήρα, να απεικονίσει απεικονίζεται άρρηκτα συνδεδεμένη με την εποχή στην οποία ζει. Εκπρόσωποι Louis David, Madaras, Brozik, Matejka, Φρανσίσκο Γκόγια, Dominik Engr, Ezhen Delakrua, Onore Dome, Fransua Mille.
Ρωσικής τέχνης του 19ου αιώνα
ζωγραφικής του 19ου αιώνα στη Ρωσία συμβαδίζουν με το ευρωπαϊκό. Ρομαντισμός επικράτησε στις εικαστικές τέχνες. Δίψα για την αριστεία, ως αποτέλεσμα της απογοήτευσης της Γαλλικής Επανάστασης από τα τέλη του 18ου αιώνα, οδήγησε ρομαντικό και ιδανικό κίνητρα στα ρωσικά ζωγραφική. Μη ρεαλιστικές ιδέες για έναν ιδανικό κόσμο, η βελτίωση του ήταν απεικονίζεται στους πίνακες της εποχής. Κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης του ιδανικού κόσμου, το θέμα παρουσιάζεται συχνά την αλήθεια της. οι άνθρωποι που εργάζονται σκληρά, τα καθημερινά προβλήματα, βρώμικα και πεινασμένα παιδιά επανειλημμένα επισκεφθεί καμβάδες. Εκπρόσωποι VA Tropinin, Κ Bryullov, Α Ένα Ivanov, Venetsianov, ΡΑ Fedotov GG Myasoedov, V. G. Perov. Τέχνη του 19ου αιώνα, εμπλουτισμένη με ένα άλλο αριστούργημα από το θησαυροφυλάκιο των Ρώσων καλλιτεχνών. Σίγουρα, όλοι γνωρίζουν το έργο του Κ Ρ Bryullova για θαμμένος πόλεις κατά τη διάρκεια της έκρηξης στο 79 π.Χ.. ε. «Οι τελευταίες ημέρες της Πομπηίας».