Τα φωτεινότερα αστέρια του σοβιετικού μπαλέτου

Στην προεπαναστατική ρωσικό μπαλέτο ήταν πολύ δημοφιλής. Παρά το γεγονός ότι μετά την επανάσταση, πολλοί χορευτές του Imperial Theater είχαν εγκαταλείψει τη χώρα και άρχισαν να μιλούν σε ξένες θεατρικές σκηνές, πολλοί καλλιτέχνες μείνει στη Ρωσία που ήταν σε θέση να αναβιώσει την τέχνη του μπαλέτου στη χώρα και να δημιουργήσουν ένα σοβιετικό μπαλέτο. Σε αυτό τους βοήθησε από την πρώτη Λαϊκής Επίτροπος Παιδείας Ανατόλι Λουνατσάρσκι, ο οποίος έκανε μεγάλες προσπάθειες για τη διατήρηση και την ανάπτυξη αυτής της μορφής τέχνης σε ένα ερειπωμένο κατάσταση. Στη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα που ήδη άρχισαν να εμφανίζονται τα πρώτα αστέρια του σοβιετικού μπαλέτου. Πολλοί από αυτούς είχαν απονεμηθεί ο τίτλος του Λαϊκού Καλλιτέχνη της RSFSR και της ΕΣΣΔ:

• Catherine Geltser?
• Agrippina Vaganova?
• Galina Ulanovna?
• Όλγα Lepeshinskaya ?
• Μαρίνα Semenova ?
• Vasily Tikhomirov?
• Michael Gabovich?
• Alexei Ermolaev?
• Rostislav Ζαχάροφ?
• Asaf Messerer?
• Konstantin Sergeev et αϊ.

'40 - '50

Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, το Αυτοκρατορικό Θέατρο της Αγίας Πετρούπολης μετονομάστηκε σε μπαλέτο. Kirov (τώρα το θέατρο Mariinsky) και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου ήταν η τιμώμενη μπαλαρίνα Agrippina Vaganova - μαθητής του Πετιπά και Chekketi. Αναγκάστηκε να μετατρέψει ιστορίες, την υποβολή τους στους σοβιετικούς ιδεολογικές αρχές. Για παράδειγμα, το τέλος του μπαλέτου «Η Λίμνη των Κύκνων», με τραγικές άλλαξε την πανέμορφη. Και το Αυτοκρατορικό Μπαλέτο Σχολή ονομάστηκε Λένινγκραντ μέλος Χορογραφικό Ινστιτούτο. Εδώ έχουμε εκπαιδεύσει μελλοντικά αστέρια της Σοβιετικής μπαλέτου. Μετά το θάνατο του οφειλόμενου μπαλαρίνα το 1957, αυτό το εκπαιδευτικό ίδρυμα μετονομάστηκε σε Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου το όνομά του από Agrippina Vaganova. Γι 'αυτό καλείται σε αυτήν την ημέρα. Οι πιο δημοφιλείς χώρες μπαλέτου έχουν Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα και το θέατρο. Kirov (Μαριίνσκι), Λένινγκραντ. Το ρεπερτόριο του θεάτρου περιλαμβάνει έργα των ξένων και της Ρωσίας και της Σοβιετικής συνθετών. Ιδιαίτερα δημοφιλή έργα του Προκόφιεφ: . Μπαλέτου «Σταχτοπούτα» και «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» και άλλα μπαλέτου δεν παύει να ενεργεί, και κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Ωστόσο, στο αποκορύφωμά της έφτασε στα μέσα του αιώνα. Σοβιετική άνθρωποι είναι πεινασμένοι για πολιτιστικές εκδηλώσεις κατά τη διάρκεια του πολέμου πλημμύρισαν τις αίθουσες θεάτρου, και κάθε νέα παράσταση ήταν sold out. στοιχεία Μπαλέτο ήταν πολύ δημοφιλής. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, νέα αστέρια της Σοβιετικής μπαλέτου Τατιάνα Zimin, Μάγια Πλισέτσκαγια, Γιούρι Γκριγκορόβιτς, Maris Liepa, Mahmood Esambaev, Raisa Struchkova, Μπόρις Bregvadze, Dubrovin Vera Ina Zubkovskaya, Askold Makarov, Tamara Seifert, Ναντέζντα Nadezhdina, Βέρα Orlova, Βιολέττα Bovt et al.

60-70 χρόνια

Τα επόμενα χρόνια η Σοβιετική μπαλέτο έχει γίνει το σήμα κατατεθέν της Σοβιετικής Ένωσης. Μπολσόι και η Kirov Θέατρο περιόδευσε με επιτυχία σε όλο τον κόσμο, πήγε ακόμα και πέρα από το Σιδηρούν Παραπέτασμα. Μερικά από τα αστέρια της Σοβιετικής μπαλέτου, βρίσκοντας τον εαυτό του «πάνω στο λόφο», που ζυγίζουν όλα τα «υπέρ» και «μειονεκτήματα» έχουν αποφασίσει να μείνουν εκεί και να ζητήσει πολιτικό άσυλο. πατρίδα τους θεωρήθηκε προδότες, και γραμμένο στα μέσα μαζικής ενημέρωσης σχετικά με τα περίφημα «αποστάτες». Αλέξανδρος Godunov, Natalya Markova, Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, Valery Panov, Ρούντολφ Νουρέγιεφ - όλοι τους είχαν μεγάλη επιτυχία και ήταν σε ζήτηση στη σκηνή μπαλέτου τα πιο σημαντικά θέατρα του κόσμου. Ωστόσο, το πιο δημοφιλές στον κόσμο, κέρδισε το σοβιετικό μπαλέτο χορευτής Ρούντολφ Νουρέγιεφ Μεγάλη. Έχει γίνει ένας θρύλος στην ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού. Από το 1961, επέστρεψε στο Παρίσι και περιοδείες έγινε πρωθυπουργός το Covent Garden, και από το 1980, έγινε ο επικεφαλής της «Grand Opera» στο Παρίσι.

συμπέρασμα

Σήμερα ρωσικό μπαλέτο δεν έχει χάσει τη δημοτικότητά του, και να προωθούνται από τα σοβιετικά χορογράφους νέους καλλιτέχνες της ζήτησης σε όλο τον κόσμο. Ρωσική στοιχεία του μπαλέτου του 21ου αιώνα είναι ελεύθεροι στις ενέργειές τους. Είναι ελεύθεροι να συνάπτουν συμβάσεις και να εκτελέσει στη σκηνή των ξένων θέατρα και εξαιρετικές ερμηνείες τους για να αποδείξουν σε όλους και διάφορες ότι το ρωσικό μπαλέτο - το καλύτερο στον κόσμο.