Το έργο «Las Meninas» του Πικάσο: περιγραφή, την ιστορία και σχόλια. Πάμπλο Πικάσο «Las Meninas. Σύμφωνα με Velasquez» 1957

Izoparafraz - τα λεγόμενα εικόνα ή γραφικό έργο, εμπνευσμένο από τα έργα ζωγραφικής του άλλου καλλιτέχνη. Όσο περισσότερο το περιεχόμενο της πρώτης ύλης από ενδιαφέρουσες κύρια προσέγγιση που θέλουν μια νέα ματιά στα αναγνωρισμένα αριστουργήματα, τόσο μεγαλύτερη είναι η σημασία μιας τέτοιας επανεξέταση.

Σειρά «Las Meninas» της ζωγραφικής του Πικάσο, που δημιουργήθηκαν μετά τη δημιουργία του μεγαλύτερου Velasquez - το αποτέλεσμα της συνεργασίας μεταξύ των δύο ιδιοφυΐες, χωρισμένα σε χρόνο, αλλά το μέγεθος των παρόμοιων καλλιτεχνικό ταλέντο.

Velazquez αριστούργημα

Η ζωγραφική, που δημιουργήθηκε από τον Diego Velaskesom (1599-1660) για τέσσερα χρόνια πριν από το θάνατό του, απαιτεί μια σταδιακή είσοδο και μια μεγάλη περισυλλογή. Είναι γεμάτη μυστήρια και subtexts που επιτρέπουν την ερμηνεία που εμφανίζονται σε κάθε νέα γενιά ερευνητών και τους λάτρεις της τέχνης.

Είναι μυστηριωδώς πολλά, ξεκινώντας με το όνομα. Ισπανικά Las Meninas ( «κουμπάρα») έχει γίνει αποδεκτή, αν και τα βασικά έργα ζωγραφικής σχήμα - πεντάχρονη κόρη της ισπανικής μονάρχη Philip IV - Ινφάντα Μαργαρίτα. Ο καμβάς μέγεθος 2,76h3,18 m ονομάζεται αυτο-πορτρέτο του Βελάσκεθ, επειδή η εικόνα του καλλιτέχνη μπροστά σε ένα τεράστιο καμβά, η οποία εξετάζει προσεκτικά στο κοινό, δεν είναι λιγότερο σημαντική από την μικρή πριγκίπισσα και το περιβάλλον της.

Εδώ υπάρχουν μοιράζονται μόνο την εικόνα του βασιλικού ζεύγους, η απόφαση ως αόριστη αντανάκλαση στον καθρέφτη. Ως εκ τούτου - περισσότερες επιλογές οικοπέδου: δικαστήριο ζωγράφος έγραψε λίγο Ινφάντα και αποσπούν την προσοχή για να έρθει βασιλική γονείς, ή αυτός είναι απασχολημένος που εργάζονται για μια τεράστια παρέλαση πορτρέτο του Φιλίππου IV και η σύζυγός του Μαριάννα, οι οποίοι φιλοξενούνται μόνο την κόρη.

χαρακτήρες

Όλοι οι ήρωες του «Las Meninas» έχει ένα όνομα και μια ιστορία που εκδίδονται στο χρόνο. Αυτό δίνει επιπλέον πρόσωπα εικόνες που δημιουργούνται από Βελάσκεθ. Η κουμπάρα Doña María Σαρμιέντο για να προσκυνώ ισχυρίζεται πίνοντας σκάφος με βασιλικό κοπέλα που βρίσκεται σε ένα στενό και ογκώδες ένδυμα δεν μπορεί να κινηθεί ελεύθερα, και αναγκάζεται να κρατήσει την στάση του σώματος, σύμφωνα με την αυστηρή εθιμοτυπία. Ακριβώς τεταμένη η άλλη υπηρέτρια, μοναχή από τις σουίτες και ο σωματοφύλακας της Ινφάντα. Μόνο φρικιά, κλόουν συμπεριφέρονται φυσιολογικά. Νάνος Μαρία Barbola παρουσιάζει με υπερηφάνεια μια βασιλική επιβράβευση και τα μικρά πόδια Νικόλαο σπρώχνει ένα τεράστιο μαντρόσκυλο.

Ζωγράφος θαυμάζει τη μικρή πριγκίπισσα, γράφει λεπτομερώς εκείνες του περιβάλλοντός της. Μόνο εκείνοι από τους οποίους εξαρτάται η τύχη του δικαστηρίου και τη δική του, δεν καταδέχτηκε το βλέμμα και την επιπλέον προσπάθεια. Royal ζευγάρι - ασαφείς φαντάσματα στον καθρέφτη, και παντοδύναμος αυλή Marshal - έχουν σταθεί στο σχήμα πόρτα, με τα χαρακτηριστικά του προσώπου θολή contre.

Velasquez - ένας αληθινός μάγος του φωτός και της σύνθεσης. Ακόμα και οι σύγχρονοί εντυπωσίασε την αίσθηση της πραγματικότητας που διακρίνει «Las Meninas». Η προσπίπτουσα δέσμη φωτός και μυστηριώδη σκιά χώρο συμπληρώνουν και εμπλουτίζουν την ιστορία που αφηγείται τον οδηγό. Αυτή η ιστορία συναρπάζει τους ανθρώπους για περισσότερο από τρεις αιώνες, δημιουργώντας τις δικές τους οργανώσεις. Ιδιαίτερη σημασία του «Las Meninas» του Πικάσο δημιούργησε κατά τη διάρκεια άλλων καλλιτεχνικών μορφών και πολιτιστικές αξίες.

ανάπτυξη της πολιτιστικής κληρονομιάς

Πάμπλο Πικάσο (1881-1973) ήταν 14 ετών όταν πήρε την πρώτη μαζί με τον πατέρα του στο Μουσείο Πράδο της Μαδρίτης. Από τότε, Velasquez έγινε μαζί με τον Γκόγια, Ελ Γκρέκο, ο Ντελακρουά, Courbet, νεοσσός να ασκήσει ισχυρή επιρροή στη διαμόρφωση των απόψεων του καλλιτέχνη για τον κόσμο και για τη ζωγραφική. Παράλληλα με τις σπουδές στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών του Σαν Φερνάντο (1897-1898) ήταν απασχολημένος με την αντιγραφή των έργων ζωγραφικής από αυτούς τους καλλιτέχνες, να πάρει στο «ανατομία» τους, προσπαθώντας να αποκαλύψουν τα μυστικά της μαγείας τους επίδραση στο κοινό.

Ύφασμα Velasquez εντυπωσίασε εκπληκτική ψυχολογική ατμόσφαιρα, την πολυπλοκότητα των σχέσεων μεταξύ των χαρακτήρων, τον καλλιτέχνη και τον θεατή. Στα απομνημονεύματα των συγχρόνων, από διαφορετικές χρονικές περιόδους, πολλές μαρτυρίες του έργου θαυμασμό Πικάσο ιδιοφυΐα Velazquez, ρεαλισμό, μοναδική σύνθεση και τη μεγαλύτερη τεχνική ικανότητα του πλοιάρχου.

Στην κληρονομιά του - πολλά σχέδια και σκίτσα εμπνευσμένα από έναν πίνακα ζωγραφικής του Velazquez. Το 1957 ο Πικάσο Συλλόγου από το «Las Meninas» οδήγησε σε μια μεγάλη σειρά, στην οποία ο ιστός υποβάλλεται σε ενδελεχή ανασκόπηση και ανάλυση που συνέβαλαν στη γέννηση νέων συναισθημάτων και απρόσμενες εικόνες.

Η ιστορία της δημιουργίας

Τους «Las Meninas» του Πικάσο δημιούργησε σχεδόν ακριβώς τρεις αιώνες μετά Velazquez. Εργάζεται σε αυτό τον κύκλο από Αύγουστος - Δεκέμβριος 1957 στη βίλα του στο νότο της Γαλλίας. Περιλαμβάνει 58 έργα ζωγραφικής όλων των μεγεθών και με ποικίλους βαθμούς χρήσης κίνητρα «Menin». Εδώ υπάρχει ένα μεγάλο μονόχρωμης και έγχρωμης ερμηνεία όλων των έργων ζωγραφικής και μικρά έργα που απεικονίζουν τις μείζονες και ελάσσονες χαρακτήρες. Μια σειρά του Πικάσο «Las Meninas» περιέχει εντελώς ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, χωρίς άμεσες αναφορές, αλλά εξακολουθεί να εμπνέεται από τις εικόνες του Velazquez.

Το έργο αυτό είναι συνήθως αποδίδεται στην ύστερη περίοδο του Πικάσο. Είναι προφανής η απουσία από τα δεσμά του νου και το θάρρος καλλιτεχνικό τρόπο, η οποία ήταν αποτέλεσμα της έντονης δημιουργικές προσπάθειες και να γοητεύω τον πλοίαρχο για μεγάλο χρονικό διάστημα. Επηρεάζει την ελευθερία και την τόλμη με την οποία επανερμηνεύει του Πικάσο «Las Meninas». Το ύφος του της ζωγραφικής σε αυτή τη σειρά - η ενσάρκωση του πνεύματος του πειράματος και του ρεφορμισμού, που είναι το κύριο περιεχόμενο της ολόκληρη τη ζωή του πλοιάρχου. Κατά την εργασία σε ένα κύκλο του καλλιτέχνη ήταν 76 ετών, είχε επιτύχει την επιτυχία και την αναγνώριση μεταξύ των επαγγελματιών και του κοινού, αν και ορισμένοι θεωρούν ότι στα έργα του σχετικά με τα θέματα του παρελθόντος δασκάλους επιθυμούν να ξεπεράσει τις αμφιβολίες για τη σημασία του.

«Las Meninas» του Πικάσο: Περιγραφή

Εικόνα, ξεκινώντας μια σειρά Πικάσο ζωγράφισε 17 του Αυγούστου, 1957. Αυτό το μεγάλο καμβά γύρισε μονόχρωμη και φαίνεται ημιτελές. Σε μια σύνθεση που Πικάσο, σε αντίθεση με την αρχική, οριζόντια αριστερά, μπορείτε να δείτε όλους τους χαρακτήρες. Εδώ η παρουσία του συγγραφέα, καλλιτέχνη, Ινφάντα και τα μικρά του περιβάλλοντός της, αντανακλάται στον καθρέφτη του βασιλιά και της βασίλισσας, και ακόμη και ένα σκύλο. Αλλά η μεταμόρφωση, η οποία υποβάλλεται εικόνες τους και όλο το χώρο της εικόνας, δημιουργώντας μια εντελώς νέα πραγματικότητα.

Ακόμη και μια φευγαλέα σύγκριση ζωγραφικής «Las Meninas» του Βελάσκεθ και Πικάσο αποκαλύπτει μια διαφορετική προσέγγιση για την κάλυψη και το βάθος της σκηνής ως μέσο έκφρασης. Σε αντίθεση με την αρχική πηγή, η οποία έπληξε την αξιοπιστία του θεατή του φωτός και της σκιάς, για μια νέα ερμηνεία του λόγου του θέματος είναι σαφώς ορατά προσκήνιο και σίγαση σκιασμένες θέσεις ένα τεράστιο στούντιο. Αλλά όταν χύνεται πλευρική φωτισμού διατηρείται εκτυφλωτικό ρεύμα στην πόρτα πίσω από το Marshal, υπογραμμίζεται στην σιλουέτα σχήμα λακωνική δικαστήριο. Το δράμα των εκπεμπόμενων αυτά τα «μαύρος» - είναι μόνο ένα μικρό μέρος του συναισθήματος που δημιουργεί ένα καμβά.

Προσεκτικός και ανοιχτή στην αντίληψη του θεατή θα δούμε πώς ο Πικάσο συμπληρώνει και τροποποιεί το αρχικό περιεχόμενο. «Las Meninas» του Πικάσο δείξει το νέο περιεχόμενο αναγνωρίσιμες εικόνες. Η εικόνα του καλλιτέχνη μεγαλώνει σε μια γιγαντιαία δομή, που αποτελούν τον καμβά σχεδόν αρχιτεκτονική δομή. Υπερτροφικές σταυρό στο στήθος Velazquez του, σύμφωνα με το μύθο που γράφτηκε από τον βασιλιά, μετά τον θάνατο του καλλιτέχνη. Κουμπάρα να λάβει για την ακαμψία παρόμοια με επιθετικότητα. Νάνοι και ένα σκυλί σαν καρτούν, αλλά το κωμικό δεν έχουν εύκολη χαρακτήρα του καθαρού χιούμορ.

Σύγκριση των οπτικών μέσων

Πάρα πολύ διαφορετική οπτική απόλαυση «Las Meninas» του Βελάσκεθ και ο Πικάσο. Σύγκριση γραφική τεχνικές δείχνει σαφώς τρεις αιώνες η διαφορά ώρας. Πικάσο κύρια οπτικά μέσα - geometrization και γενικευμένη μορφή. Η σκηνή είναι σαν μια αντανάκλαση στα θραύσματα των σπασμένων γυαλί. Η ενέργεια που γεννήθηκε αλληλεπίδραση των γραμμών και αεροπλάνα, και ρεαλιστικές εικόνες αντικαθίστανται με τα σύμβολα και μάσκες.

Αυτό γίνεται σαφέστερο όταν μια σύνθεση μονόχρωμη αντικαθίστανται από πολύχρωμα καμβά. Χρώμα εμπλουτίζει την ιστορία, η οποία δίνει το χαρακτήρα του Πικάσο. Σε μία πραγματοποίηση, το κίτρινο χρώμα στο σχήμα της Infanta δίνει μια απόκοσμη λάμψη, αντιστέκονται επιθετικό περιβάλλον. Σε ένα άλλο - το πρόσωπο ενός παιδιού μετατρέπεται σε ένα άψυχο λευκό τρίγωνο, ένα σύμβολο του θανάτου του κάθε ανθρώπινο συναίσθημα ανάμεσα στους ζωντανούς από αυστηρές τελετουργίες. Πίνακες του Πικάσο, καθώς και τα πρωτότυπα, καθαρά παραστατική διαφορετικά συμπεράσματα, αλλά ότι το σημασιολογικό περιεχόμενο της εικόνας σας επιτρέπει να συγκρίνετε αντικειμενικά. Velazquez και του Πικάσο «Las Meninas» ερμηνεύεται ως μια σύνθετη σκηνή, γεμάτη από σχεδόν λογοτεχνικού περιεχομένου.

μια άλλη φιλοσοφία

Δεξιοτεχνικό ρεαλισμό του Velazquez και ο Πικάσο πλαστικό χαρακτήρες γλώσσα εξυπηρετούν ένα σκοπό - για να εμφανίσετε τις απόψεις του κόσμου, που αντιστοιχεί στη σύγχρονη εποχή τους. Ως εκ τούτου, είναι δύσκολο να εντοπιστεί ουσιαστική ενότητα με τη σύγκριση των εικόνων. «Las Meninas» του Βελάσκεθ και τον Πικάσο ανήκουν στους κόσμους, συχνά το αντίθετο. Ερώτηση εξουδετέρωση καλλιτέχνη αρχές τελετουργίες και ταξικές διακρίσεις, ημερομηνία για την XVII αιώνα, μετατράπηκε στον ΧΧ αιώνα, ένα πρόβλημα το ρόλο της τέχνης στον σύγχρονο κόσμο.

Στο έργο του Πικάσο και την επίλυση των παγκόσμιων και των ειδικών στόχων. Με το νέο εκτιμήσεις για τη θέση της οικογένειας του καλλιτέχνη σκηνή που έχει την πρωταρχική πηγή της ποιμαντικής φωτός. Η δυαδικότητα της ανθρώπινης φύσης, μια λογική φιλόσοφοι της αρχές του XX αιώνα, Πικάσο εκφράζεται σαφώς. υπηρέτρια του μπορεί να περιέχει κίνητρα του θυμού και της επιθετικότητας, στρατάρχης φαίνεται δυσοίωνο μαύρη σιλουέτα, το σύμβολο της χριστιανικής πόνο. Ακόμα και το σκυλί σε μια περίπτωση εκπέμπει κόμικ αμεσότητα στην άλλη γίνεται φοβερή λύκος-όπως τέρας.

Αλλά αυτό είναι μόνο ένα μέρος από τις φιλοσοφικές πτυχές, οι οποίες αναλύονται από τους πλοιάρχους. Η ποικιλία των θεμάτων που εγείρονται, ώστε ο θεατής να αποφασίσει για τον εαυτό της - ανώτερης ποιότητας, το οποίο έχει μια εικόνα του «Las Meninas» από Velazquez και ο Πικάσο. Αυτή είναι μια γενική ιδιότητα όλων και τη δημιουργικότητα των δύο ισπανικών ιδιοφυΐες.

την ελευθερία του συνεταιρίζεσθαι

Παρόλα αυτά, η διαφορά στην προσέγγιση στη λύση του Πικάσο και Velazquez δημιουργικές εργασίες είναι πολύ μεγάλη. Ορίζεται εδώ γίνεται η κατηγορία του ασυνείδητου στην τέχνη, εμμέσως από την οργανωμένη τρόπο του τρόπου ζωής του XVII αιώνα και την υποκείμενη αναζήτηση για τους ηγέτες των νέων έργων ζωγραφικής κατά τη διάρκεια του εικοστού αιώνα. Το έργο «Las Meninas» του Βελάσκεθ και τον Πικάσο τονίζει ξεκάθαρα αυτό. Με βάση τα ευρήματα της τελευταίας ιδιοφυΐα από τους κορυφαίους avant-garde του ΧΧ αιώνα δημιουργεί έναν κόσμο που βασίζεται στη μητέρα, είναι υπερβολικά εξαρτημένη από το υποσυνείδητό του. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς στην επίγνωση της κάθε κίνησης Πικάσο και απόλυτη εύλογου κάθε στοιχείο του καμβά. Σε σχέση με Velasquez η προσέγγιση αυτή είναι πιο εμφανής.

Προσκόλληση σε οποιαδήποτε, πιο ασήμαντη πρωτότυπο στοιχείο, Πικάσο έρχεται σε εκπληκτικά αποτελέσματα. Κάνοντας έξω από την αρχική λεπτή κάθετη γραμμή πίσω από τον νάνο Nikolasito και εφιστώντας την προσοχή στην ασυνήθιστη θέση των δακτύλων του, είναι σε μια εφαρμογή δημιουργεί μια εικόνα από τις μαριονέτες, παίζοντας το τσέμπαλο.

Η ελευθερία του συνεταιρίζεσθαι και την απεριόριστη φαντασία είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακό, αν συγκρίνουμε την εικόνα. Velazquez και του Πικάσο «Las Meninas» είναι γεμάτη με πολλές αναφορές και αναφορές, και η επιλογή αυτού του αριστουργήματος ως τράνταγμα της έμπνευσης δεν είναι απολύτως τυχαία. Μας δύο πίνακες ανά τους αιώνες είναι εμφανής. Αινίγματα, η οποία περιείχε ένα αριστούργημα του XVII αιώνα, με τον τρόπο του έλυσε τον καμβά του μεγάλου avant-garde. Την ίδια στιγμή πολλά από τα προβλήματα που τίθενται από τον Πικάσο μπροστά στο κοινό, είναι διαχρονικό.

«Las Meninas», Βελάσκεθ και Πικάσο: Μια σύγκριση

Ποιες είναι οι κύριες διαφορές μεταξύ των δύο αριστουργήματα;

• Τα έργα αυτά ανήκουν σε διαφορετικές καλλιτεχνικές μορφές. Velasquez - μπαρόκ πλοίαρχος, Πικάσο - ο ηγέτης της avant-garde τέχνη
• Η αρχική εικόνα είναι εντυπωσιακή ρεαλισμό, Πικάσο χαρακτήρες όρους.
• Κύρια Πικάσο δημιούργησε μια σειρά μονόχρωμων, Velazquez χρησιμοποιείται μια πλούσια παλέτα χρωμάτων.

Έχουν κάτι κοινό:

• Αφηρημένο χαρακτήρα αντίγραφο του Πικάσο, όπως και το πρωτότυπο, έχει μια συγκεκριμένη ιστορία και την ιστορία της σχέσης των χαρακτήρων.
• Η ποικιλία των θεμάτων που εγείρονται, το μεγαλύτερο μέρος των οποίων - το ρόλο του καλλιτέχνη και της τέχνης στον κόσμο και την κοινωνία.