Φρανσίσκο Γκόγια: έργα ζωγραφικής. Φρανσίσκο Γκόγια: βιογραφία

Φρανθίσκο Γκόγια (1746-1828) - Ισπανός ζωγράφος, εισήλθε στην ιστορία της χώρας τους ως μεγάλος ζωγράφος, ο οποίος αρνήθηκε τα θεμέλια της κλασικής και απεικονίζουν την ανθρώπινη φύση σε πραγματικό, επίπονη φως της εκτεθειμένης, με όλα τα ελαττώματα και ατέλειες.

Φρανσίσκο Γκόγια: Πορτραίτο του καλλιτέχνη

Σκούρο, ελαφρώς πρησμένο πρόσωπο, στοχαστικός, εγρήγορση και γεμάτη σαρκασμό βαριά μάτια, που κοιτάζει απειλητικά έξω από τα φρύδια, ένα μεγάλο κεφάλι - αυτή η αυτο-πορτρέτο για το θεατή βλέπει τον καλλιτέχνη. Ήταν τόσο στη ζωή - ο πλοίαρχος του πινέλου, κουρασμένος άνθρωπος, σκέφτηκε πολύ, και ουσιαστικά να κατανοήσει την πραγματικότητα της ύπαρξης των κοινών ανθρώπων. Νηφάλια και προσεκτικά κοίταξε στον κόσμο, Γκόγια είδε κυρίαρχη σε αυτό έγκειται, βλακεία, τη μισαλλοδοξία, την δεισιδαιμονία, ο οποίος, αγανακτισμένος απεικονίζονται στα έργα του. Οι πίνακες Fransisko Goyya - μια δυνατή σάτιρα για την κοινωνία, με ελαττώματα και τις αδυναμίες της.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του ταλαντούχου Ισπανού δεν ήταν γνωστή εκτός της χώρας τους. Για το υπόλοιπο του κόσμου που άνοιξε στη μέση του γαλλικού ρομαντισμού ΧΙΧ αιώνα, η οποία ενδιαφέρεται για την επιστημονική φαντασία των δημιουργιών του. Οι εκτιμήσεις της δημιουργικότητας Goya κατ 'επανάληψη αλλάξει. Για τους σύγχρονους γνώστες δεν είναι μόνο ο δημιουργός των εικόνων, φανταστική εντυπωσιακό, αλλά και ένα μεγάλο δάσκαλο της πραγματικής τέχνης. Οι πίνακες Fransisko Goyya, ή να δέχονται ή δεν δέχονται? σε κάθε περίπτωση αδιάφορη θεατής δεν θα.

Το πρώιμο έργο του καλλιτέχνη

Ως ένα νεαρό ταλαντούχο Ισπανό επέστησε την άλλη, με αγορίστικο, ύφανση με τις δικές τους δημιουργίες υπέροχη ποίηση γεννιέται από μεμονωμένες μορφές - το στυλ Fransisko Goyya. Πίνακες με τα μεταφέρει πλήρως το μαγικό πινέλο, έχει επίγνωση της δύναμής του, και να απολαύσετε αυτό. Το προϊόν «ομπρέλα» - ένα πρώιμο παράδειγμα της δουλειάς του καλλιτέχνη - προσελκύει τα μάτια παιχνίδι με τα χρώματα, κάθε πινελιά, χαριτωμένη ευέλικτη γυναίκα, ζουμερό και τολμηρή χρωματική παλέτα του shimmering, τα φώτα νεράιδα και κάποια σχεδόν μουσικά συνοχή της σύνθεσης. Κυριαρχία της δημιουργίας (κορυφές αρχές του Goya) είναι πεντακάθαρη, η ατμόσφαιρα εξακολουθεί να είναι αίθριος, καθώς και τα πρώτα χρόνια του ταλαντούχου Ισπανού. Ιστορίες για νέους Γκόγια μοιάζει με συναρπαστικό θρύλους, η κεντρική φιγούρα της οποίας ήταν. Σαραγόσα για τους νέους καλλιτέχνες Ιερά Εξέταση θηρεύονται λόγω του αγώνα σε μια ιερή ημέρα, η οποία είχε γίνει. Στη Μαδρίτη, Φρανσίσκο βρέθηκαν αιμορραγία από ένα μαχαίρι στην πλάτη, την Ισπανία εκτάσεις που χειρίζεται μαζί με αδέσποτα ταυρομάχος στην Ιταλία - μια χώρα όπου ο ζωγράφος για πολλά χρόνια λείανση την ικανότητα να ζωγραφίζει - ανέβηκε στον τρούλο του Αγίου Πέτρου και η προεξοχή πήγε γύρω από τον τάφο της Cecilia. Metella.

Οι πίνακες Fransisko Goyya: Μια ματιά στην εσωτερική ζωή της κοινωνίας

Φρανσίσκο Γκόγια δημιούργησε μια εντυπωσιακή σειρά χαρακτικών «Caprichos» (1793-1797), που αποτελείται από 83 έργα, η μέγιστη μετάδοση το πνεύμα της ελευθερίας και της πραγματικότητας, την οποία περιέγραψε συνοπτικά και με ακρίβεια: «Ειρήνη - μια μεταμφίεση, κατά την οποία όλα τα εξαπάτηση, θέλουν να φαίνονται όχι τόσο αυτό που πραγματικά είναι. Κανείς δεν γνωρίζει τον εαυτό του. " Francisco José de Goya, των οποίων οι πίνακες εγείρουν ερωτήματα σχετικά με το μακρινό παρελθόν φορά - έναν άνθρωπο που ήταν σε θέση να δει βαθύτερα στην καθημερινή ζωή, που μεταφέρουν μέσα από την ανθρωπότητα το έργο του, το πρώτο για να ακούσετε τον αυξανόμενο θόρυβο της σύγχρονης εποχής, ο οποίος αγωνίστηκε ενάντια σε όλες τις ψέματα και αναζητούν την βάση πάνω στην οποία πρέπει να οικοδομηθεί ένα καλύτερο μέλλον του ίδιου του λαού.

Οι περισσότεροι συγκατάβαση Φρανσίσκο Γκόγια Ισπανικά-γεννημένος αριστοκράτες. Έγινε μέλος της Royal Academy of Arts, στη συνέχεια, αντιπρόεδρος ο διευθυντής του και αργότερα διευθυντής του τμήματος ζωγραφικής. Το 1786, Φρανσίσκο Γκόγια διορίστηκε ζωγράφος της αυλής.

Φρανσίσκο Γκόγια: διάσημα έργα ζωγραφικής

Φωτεινό κύριος προσωπογράφος, είχε κερδίσει επίσημη δόξα σε αυτό το είδος στη δεκαετία του '80 του XVIII αιώνα, το 1792, Φρανσίσκο Γκόγια ήταν σοβαρά άρρωστος, οδηγώντας σε κώφωση. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της δύσκολης περιόδου ήταν το μόνο καταφύγιο για την τέχνη του. Ο καλλιτέχνης άρχισε να αποφύγει τους ανθρώπους, αποσύρθηκε εντελώς στον εαυτό του, συνεχίζει να ζωγραφίζει πορτρέτα.

Τα πρώτα έργα ζωγραφικής Fransisko Goyya σε αυτό το είδος ήταν εθιμοτυπική ( «Charles ΙΙΙ στο κυνήγι»), με την πάροδο του χρόνου έχουν αποκτήσει την ελαφρότητα και απτά ειρωνεία σε σχέση με τα μοντέλα ( «Μαρκησία Άννα Pontehos», «Οικογένεια του Δούκα του Osuna»). Ένα νέο όραμα της πραγματικότητας, του καλλιτέχνη και κριτική προσέγγιση του για να μπορεί να εντοπιστεί στα τελευταία έργα του πλοιάρχου. Για παράδειγμα, το «Πορτραίτο της βασιλικής οικογένειας» (1800) απεικονίζει Charles IV με τους αγαπημένους του, περιποιημένος και υπεροπτική πρόσωπο που ο καλλιτέχνης δεν προσπάθησε να ζαχαρώνω. Δάσκαλος αναπαράγει πιστά μια αποκρουστική εμφάνιση, την πνευματική φτώχεια και την ασημαντότητα των κυρίαρχων ελίτ, δεν κρύβει την απέχθειά του για την ισπανική μοναρχία.

Francisco Goya ζούσε μέσα από τα φοβερά χρόνια της κατοχής της Ισπανίας από τα στρατεύματα του Ναπολέοντα, μετά παρακολουθούμε τις σφαγές των αμάχων εισβολείς πληθυσμού. Είναι αυτά τα γεγονότα χρησίμευσε ως βάση για τη δημιουργία αυτών των έργων ως «γυρίσματα στη νύχτα από 2 - 3 Μάιος 1808», «Rise of the 2 Μαΐου, κατά την Puerta del Sol.»

Goya εργαστεί μέχρι την τελευταία ημέρα. Ένας από τους τελικούς του έργα ήταν ένας γέρος σε δεκανίκια, κάτω από τις οποίες ήταν η υπογραφή: «Είμαι ακόμα μαθαίνω» Πέθανε παράλυσης κατά τη γέννηση μιας νέας κοινωνίας και του πολιτισμού. Με την αλλαγή του αιώνα μια εντελώς νέα αντίληψη του κόσμου, απορρίπτοντας τα παλιά ταμπού και τις αυταπάτες, Γκόγια με μεγάλη βεβαιότητα ήταν σε θέση να μεταφέρει στο έργο του όλη την πολυπλοκότητα και τις αντιφάσεις της εποχής του.