Καταπληκτική η δημιουργικότητα και η βιογραφία της Μαρίας Pryimachenko

Μαρία Ovksentevna Primachenko - Ουκρανίας πλοίαρχος του «αφελούς τέχνης» μέσα από τη ζωή του, έφερε την δίψα για τη δημιουργία, ακαταμάχητη ανάγκη να μοιραστούν τα ευρήματά τους με τους άλλους. Είναι ένας από εκείνους τους καλλιτέχνες που έχουν δημιουργήσει ένα μοναδικό κόσμο της δικής του, ο κόσμος της ομορφιάς, δεξιοτεχνία εξέφρασε τα συναισθήματα που ζουν μεταξύ των ανθρώπων, στη λαογραφία και τις σκέψεις του.

την παιδική ηλικία του καλλιτέχνη

Bolotnya - Pryimachenko πατρίδα της Μαρίας - βρίσκεται 80 χιλιόμετρα από το Κίεβο. Αυτό είναι όπου ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το Γενάρη του 1909. Ο πατέρας της ήταν μαραγκός και εργάστηκε στην ξυλογλυπτική. Μια μητέρα ήταν γνωστή κεντήματα κέντημα: κεντημένα πουκάμισα παραγωγή της ήταν όλη την οικογένεια. Γιαγιά Μαρία συμμετέχει επίσης σε δημιουργικές δραστηριότητες - χρωματίζει τα αυγά του Πάσχα.

Οι πρώτες δημιουργικές ικανότητες στην Παναγία εκδηλώνεται σε νεαρή ηλικία: ήταν λάτρης της ζωγραφικής λουλούδια πάνω στην άμμο. Και τότε αρχίζω να ζωγραφίζω καλύβα μπλε μοτίβα. Στους τοίχους διακοσμημένο με Firebird και λουλούδια ανθισμένα φανταστική. Οι χωρικοί άρεσε αυτές τις εικόνες, που φαινόταν τόσο όμορφα στους τοίχους και φούρνους.

Μετά από ένα χρόνο, οι μελλοντικές καλλιτέχνης πρώτες παραγγελίες άρχισαν να έρχονται στην: οι γείτονες ζήτησε να διακοσμήσουν τα σπίτια τους, τα ίδια καταπληκτικά σχέδια. Συγκεντρώθηκαν ακόμη και οι κάτοικοι των γειτονικών χωριών να θαυμάσουν το έργο της.

Outlook και θετική προοπτική για τη ζωή καλλιτέχνη

Βιογραφικό Μαρία Primachenko όχι χωρίς δύσκολες στιγμές στη ζωή. Σαν παιδί, ο καλλιτέχνης ήταν άρρωστος φοβερή ασθένεια - η πολιομυελίτιδα, η οποία άφησε αρνητική αντανάκλαση τους σχετικά με την τύχη των πλοιάρχων. Μαίρη όλη του τη ζωή κινήθηκε στα δεκανίκια. Το γεγονός αυτό επηρέασε το στυλ ζωγραφικής του συγγραφέα. Αφόρητη σωματικό πόνο, σε συνδυασμό με την ανεξέλεγκτη φαντασία και την επιθυμία για τη ζωή ξεχύθηκαν στους περίεργες εικόνες. Τώρα αυτό ονομάζεται θεραπεία τέχνη. Αντιμετώπιση της χαράς και του πόνου, το καλό και το κακό, το σκοτάδι και το φως που παρατηρούνται σε κάθε καμβά Mary Pryimachenko.

Ο καλλιτέχνης ήταν αρκετά αυστηρή, αλλά ανήκε στους φιλικούς ανθρώπους. Μερικές φορές Pryimachenko έδωσε στους επισκέπτες του μια εικόνα του σπιτιού. Για Μαίρη υπήρχαν δυο κόσμοι. Στην πρώτη όλα έζησαν, και η δεύτερη, εσωτερική, ανήκει μόνο σε αυτήν.

Ο κόσμος της ήταν γεμάτο με διάφορα φανταστικά πλάσματα, εδώ τραγούδησε θαυμάσια πουλιά έμαθαν να πετούν τα ψάρια, που βόσκουν στο λιβάδι με τα μάτια ουράνιο τόξο αγελάδα ενός ανθρώπου, και μια γενναία λιοντάρι ήταν ένα καλό προστατευτικό ενάντια στους εχθρούς.

Ξεκινήστε τη δημιουργικότητα Μαρία Primachenko

Ο καλλιτέχνης έγινε γνωστός το 1936, όταν για πρώτη φορά στο Κίεβο, η ουκρανική έκθεση της λαϊκής τέχνης εκθέσει τη δουλειά της «Ζώα από το Βάλτο». Μαίρη απονεμήθηκε το δίπλωμα μου πτυχίο. Εδώ έγινε ενδιαφέρονται για την κεραμική, και συνέχισε να συμμετάσχουν σε κεντήματα και ζωγραφική. Ειδικότερα, γράψει μια σειρά από υπέροχες εικόνες, «Bull για μια βόλτα», «Blue Lion», «Spotted Beast», «The Beast σε κόκκινες μπότες» 1936-1937, «Γάιδαρος», «πρόβατα», «κόκκινα μούρα»,». χορός μαϊμού "" Δύο παπαγάλοι «και άλλα. (1937-1940 gg.).

Οι εικόνες των έργων αυτών εντυπωσιακό το μυθικό τους, μαγικό και φανταστικό. Βασίζονται που λαϊκής θρύλους, ιστορίες της ζωής και παραμύθια. Στα έργα της ήταν συνυφασμένη πραγματικότητα και το φανταστικό. Τα ζώα, τα λουλούδια και τα δέντρα προικισμένη με την ικανότητα να μιλήσουν, να αγωνιστούμε για το καλό και να αντισταθεί το κακό - όλα, σαν παραμύθι.

Τα πουλιά έχουν επίσης φανταστική ιδιότητες: ότι το έχουν παράξενα σχήματα, περίπλοκα σχήματα που μοιάζουν με ένα λουλούδι, και τα φτερά στολισμένη με κεντήματα. Όλα τα ζώα και τα πουλιά Μαρία ηλιόλουστη, πολύχρωμο, ευχάριστο στο μάτι με τους θετικές ( «Ήθελε να είναι ένας ναύτης ελέφαντας», «νέος αρκούδα με τα πόδια μέσα από το δάσος και οι άνθρωποι του κακού κάνει»).

Η δημιουργικότητα στο στρατιωτικό και μεταπολεμικά χρονικά διαστήματα

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, η Μαρία Primachenko διακόπτει δημιουργικές δραστηριότητες τους και επέστρεψε στην πατρίδα του. Εκεί γνώρισε την τρομερή χρόνια της ζωής του. Ο πόλεμος πήρε το σύζυγό της, ο οποίος δεν μπορούσε να δει τον γιο του. Στη μεταπολεμική περίοδο, ο καλλιτέχνης έχει ζήσει στο βάλτο, μετατρέποντας το σπίτι των γονιών του στο στούντιο. 1950, η χρονιά ημερομηνίες κεντημένο πίσω πάνελ «Pava στα σταφύλια σε μπλε φόντο στο καφέ» Δύο μήλα «καθώς και τη ζωγραφική,» Δύο τσαλαπετεινός σε χρώματα «» ουκρανική λουλούδια. " Κατά τα έτη 1953-1959 έγινε γνωστό αριθμητικά Marii Priymachenko "Puss in Boots", "Peacock", "Γερανός και η αλεπού", "ποιμένες". Τα έργα αυτά καταδεικνύουν τη βελτίωση Primachenko σχήματος τρόπο.

70-80s δημιουργικότητα

Η αύξηση των εργασιών του εντάσσεται στις αρχές της δεκαετίας του '70. Εάν νωρίτερα ο καλλιτέχνης απεικονίζεται το πραγματικό θηρίο, τα 70-80-ες. στα έργα της φαίνεται φανταστική θηρία, τα οποία στην πραγματικότητα δεν υπάρχει. Αυτό τετρακέφαλο αρχαία θηρίο βάλτο, και ο καρκίνος βάλτο και Horun και χαρουπιές και άγρια gorbotrus και άγρια volezaha. Όνομα της άγριας chapluna υπαγορεύεται από «chapati». Έμφαση δίνεται στα πόδια του θηρίου που μπορεί να εντρυφήσω μέσα από συστάδες αχλαδιά. Υπάρχουν ζώα μωβ, μαύρο, μπλε? λυπημένος, χαρούμενος, χαμογελαστός, έκπληξη. Υπάρχουν ζώα με ανθρώπινα πρόσωπα. Το κακό θηρία είναι αλληγορικό. Έτσι, το μοβ θηρίο στο «αστικό» καπέλο, βαμμένα στυλιζαρισμένη βόμβες κακόβουλα χαμογέλασε, δείχνοντας κοφτερά δόντια και μακριά επιθετικής γλώσσας ( «Ανάθεμα τον πόλεμο! Αντί για λουλούδια μεγαλώνουν βόμβα», 1984).

ιδυοσυγκρασία

Τα έργα της είναι ένας συνδυασμός όλων των πιθανών καλλιτεχνικές μορφές του εικοστού αιώνα: Ιμπρεσιονισμός, νεο-ρομαντισμού, τον εξπρεσιονισμό. Ένα από τα αγαπημένα θέματα Marii Priymachenko με την οποία συχνά αντιμετωπίζονται - χώρο. Αγαπούσε τον έναστρο ουρανό και συμπληρώνεται με φτερωτά πλάσματα τους - Ridgeback, γοργόνες, τα πουλιά. Ακόμη και στο φεγγάρι ήταν φύτευση λαχανόκηπων, καλλιεργώντας μαγικό όνειρο τους. Ήταν ένα υπέροχο κόσμο της μαγείας και μοναδικό, μοναδικό και siyavshim, ειλικρινής και το είδος, όπως τον εαυτό της.

Δημιουργική λαϊκού ζωγράφου διδάσκει τους ανθρώπους για να παρατηρήσετε την ομορφιά σε όλα. Επιδίωξε να δείξει κάθε άτομο είναι σημαντικό ακόμα και σε προχωρημένη ηλικία να παραμένουν τα παιδιά, διατηρούν την ικανότητα να εκπλαγείτε και να δείτε ένα έντονο ενδιαφέρον για όλα όσα συμβαίνουν γύρω. Μαίρη Pryimachenko λειτουργεί πραγματικά μας επιστρέψει κατά τη διάρκεια της παιδικής ηλικίας. Δεν έχουν τίποτα επιπλέον, βλέπουμε μόνο την ασυγκράτητη φαντασία του μια γυναίκα με ένα εκπληκτικό ψυχή, με έργα ζωγραφικής που εμφανίζονται στην εξουσία του λαού.

Όταν η Μαρία ρώτησε σχετικά με το γιατί αντλεί ανύπαρκτα ζώα και τα λουλούδια, μου απάντησε: «Γιατί να ζωγραφίσει όπως είναι, είναι τόσο όμορφη, και εγώ την κλήρωση με τη χαρά των ανθρώπων. Έτσι θέλετε να δείτε περισσότερα άτομα παρακολούθησαν τις εικόνες και να ικανοποιεί τους πάντες. "

Η ιδιοφυΐα του καλλιτέχνη

World of Art προσφέρει καταπληκτική δημιουργικότητα Μαρία Primachenko τουλάχιστον δύο φορές. Την πρώτη φορά που ένας καλλιτέχνης έχει κερδίσει σε δημοτικότητα το 1935, ως μέρος της εκστρατείας αναζήτηση ταλέντων μεταξύ των ανθρώπων. Στη συνέχεια, το έργο των αγροτικών τεχνίτριες επέστησε την προσοχή της πρωτεύουσας ράφτρα Flora Τατιάνα, ο οποίος συνέλεξε τα αριστουργήματα της λαϊκής τέχνης για την έκθεση. Ως αποτέλεσμα, ο καλλιτέχνης λειτουργεί με επιτυχία σε πειραματικά εργαστήρια του Κιέβου. Το ταλέντο του καλλιτέχνη συνέβαλε στο γεγονός ότι έχει εξοικειωθεί με τις δεξιότητες της γλυπτικής και αγγειογραφίας.

το έργο του καλλιτέχνη άρχισε γρήγορα να κερδίσει δημοτικότητα και το εξωτερικό. Με καταπληκτικά ζώα μπορούν να ικανοποιήσουν τους επισκέπτες στη Μόσχα, Πράγα, το Μόντρεαλ, τη Βαρσοβία και σε άλλες ευρωπαϊκές εκθέσεις. Οι λάτρεις της τέχνης έδειξε Mary σχέδια Pryimachenko «Δύο παπαγάλοι», «Black Beast», «Ο σκύλος στο καπάκι», «Beast σε κόκκινες μπότες,» «Bull για μια βόλτα», «κόκκινα μούρα».

Παγκόσμια Έκθεση Marii Priymachenko που πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι, έφερε ουκρανική καλλιτέχνη μεγάλη φήμη, για την οποία τιμήθηκε με το χρυσό μετάλλιο. Ήταν στη γαλλική πρωτεύουσα με τα έργα του καλλιτέχνη για πρώτη φορά έμαθε για σεβάσμια συναδέλφους, όπως ο Πάμπλο Πικάσο και ο Μαρκ Shagal. Θα εκτιμηθεί το έργο της και ακόμα και άρχισαν να χρησιμοποιούν τα έργα τους παρόμοια κίνητρα.

Τη δεύτερη φορά το ταλέντο λαϊκού καλλιτέχνη άνοιξε στη δεκαετία του '60. Αυτό διευκολύνθηκε από μια γνωστή κριτικός τέχνης και θεατρικός συγγραφέας Γρηγόριος Mestechkin και δημοσιογράφος Γιούρι Ροστ. Άρθρο για το έργο Marii Primachenko, η οποία δόθηκε στη δημοσιότητα ως δημοσιογράφος στην εφημερίδα «Komsomolskaya Pravda», και πάλι κατέστησε δημοφιλή.

το θάνατο του καλλιτέχνη

Από το 89 ο έτος της ζωής έχασαν τη ζωή τους ένα εξαιρετικό καλλιτέχνη. Αλλά, ευτυχώς, οι γένους Pryimachenko καλλιτέχνες συνέχισε. Ο γιος της ήταν ο καλύτερος μαθητής - Fyodor, τώρα τιμώμενου καλλιτέχνη της Ουκρανίας. Πήγε τρόπο και τα εγγόνια της - Πέτρος και ο Ιωάννης. Σήμερα, είναι νέοι, ταλαντούχοι καλλιτέχνες, κάθε φωτεινή προσωπικότητα. Μεγαλώνοντας δίπλα σε αυτές τις δασκάλους όπως η γιαγιά και τον πατέρα τους, υιοθέτησαν ό, τι καλύτερο.

Εορτασμός της Παναγίας Primachenko

Το όνομα των πλοιάρχων των ανθρώπων που ονομάζεται μικρές πλανήτη 14624 Primachenko. Το όνομα αυτό προτάθηκε Klim Churyumov. Προς τιμήν του διάσημου καλλιτέχνη κυκλοφόρησε το 2008, αναμνηστικό κέρμα. Ένα χρόνο αργότερα, στο Κίεβο Likhachev λεωφόρο μετονομάστηκε σε λεωφόρο Μαρία Pryimachenko. Σε Brovary, Sumy Kramatorsk και υπάρχουν δρόμοι ονομάστηκε έτσι προς τιμήν της Μαρίας Primachenko.